{{ 柒. 高流副執週記 }}_05
為了達成來到『高流』的首要工作任務 -- 『培育音樂人才與產業』，我所管理的『企劃宣傳部』、『演出服務部』兩個部門，共同設計規劃與執行了『高流系 – 樂團興奮波』音樂活動 (https://kpmc.com.tw/newslist/%E3%80%90%E7%AC%AC%E4%B8%80%E5%B1%86%E3%80%8C%E9%AB%98%E6%B5%81%E7%B3%BB%E3%80%8D%E6%A8%82%E5%9C%98%E5%A4%A7%E8%B3%BD%EF%BC%9A%E6%A8%82%E5%9C%98%E8%88%88%E5%A5%AE%E6%B3%A2%E3%80%91/ )，以顛覆『競賽』的形式，導入了『人才培育』的概念。當然，顯而易見的是：這個活動，關注的主體必然是『樂團』或『音樂創作人』；但如果以『音樂產業』的範疇來看，這其實只顧及到整體面向的一半。
『產業』，那代表著同時具備了『供給』與『需求』的兩方、共同完成了『產出』與『消費』的交互作用。
讓我們站遠一點來看：如果你回頭檢視這個專頁所討論的議題，其實絕大部分都是側重在『供給』的『音樂產出』者，那是因為：在我的觀念裡，你必須先確保你的產品真的非常優秀，才能來思考在市場存活的策略、可能。然而，容我引用一篇不太久遠的歷史文獻：https://blow.streetvoice.com/43020/ ，這是兩年前，我擔任『吿五人』演唱會音樂教練時的專訪，雖然看起來像是告訴音樂家們在舞台上的心態訓練，但其實裡面隱藏了我覺得產業面向中另一半的重要結構：
觀眾！
如果沒有觀眾的『需求、消費』，藝術家存活的機率是非常低的 – 我們不是在討論『假如一棵樹在森林裡倒下』的形上哲學面，而是非常務實的物理意義 (https://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%81%87%E5%A6%82%E4%B8%80%E6%A3%B5%E6%A8%B9%E5%9C%A8%E6%A3%AE%E6%9E%97%E8%A3%A1%E5%80%92%E4%B8%8B )。
而『觀眾』，是需要『培養』的。
自從現在這個營運團隊進駐『高流』、展開『零時起義』(https://kpmc.com.tw/tag/%E9%9B%B6%E6%99%82%E8%B5%B7%E7%BE%A9/ ) 這類型的主題式節目策劃，我們可以觀察到，不分南北地域，觀眾是願意支持優秀的節目企劃，進而購票來參與整個節目的；其實，從這個觀察點，做一點點合理的推論：『觀眾將可以取捨節目的優劣』，似乎也還算合理 – 當然，這其中存在著一種風險：『那麼～ 誰能知道觀眾本身判斷力的優劣呢？』
沒有人能夠！因為，音樂、藝術的鑑賞，本來就是非常主觀的。但是，我們還是可以繼續往下推論：『如果有一種方式，能夠讓觀眾提升了判斷力，是不是能夠讓市場的產品，有更好去蕪存菁的淘汰機制，從而讓優秀的作品，得到更大的存活機會』？
我真心相信是的！
我真心希望我們能夠有判斷力很好的觀眾，來協力完成市場產品的優劣選擇與淘汰，進而督促了供給產出方，提出更優良的產品，來讓產業走向一個正向的循環。
因為這個信念，『高流』營運團隊引進了一個針對『提升觀眾判斷力』的課程 –
『透視演唱會！最強樂迷通識課』：https://www.facebook.com/Kaohsiungmusiccenter/posts/3238028156265667
[二. 高雄行動紀實_03] - {01_高流系} 之『高流系X TOP SESSION』– 透視演唱會！最強樂迷通識課_01
顧名思義，這一套課程是將『演唱會』這個消費產品，拆解、分析給消費者，讓消費者清楚理解到：當你消費了一場音樂演出，你會知道這個演出主辦方在整個節目的設計上，他所提供給你的所有『視覺』、『聽覺』，究竟是不是讓你的消費金額『值回票價』；如果你有任何的不滿意，你會因為這個課程內容而知道，應該從哪個角度來訴說你的不滿意，而不是以一種不確定的心情，懷疑『是不是只有我有這種感覺』。反過來說，你也因此而更能夠知道、體會主辦方所用心的環節，進而來增加下一次你會願意繼續鼓勵這個主辦方的消費意願。
而市場機制、產業結構，會因為這種判準能力，得到更健康的發展。
關於這一套課程的設計、規劃，『高流』絕對不敢掠美！整個六堂課程的構思與建制，是來自於全臺灣最優秀的音樂職人所組織的『TMTA 台灣流行音樂產業技術發展協會』(https://www.facebook.com/pages/category/Nonprofit-Organization/TMTA-%E5%8F%B0%E7%81%A3%E6%B5%81%E8%A1%8C%E9%9F%B3%E6%A8%82%E7%94%A2%E6%A5%AD%E6%8A%80%E8%A1%93%E7%99%BC%E5%B1%95%E5%8D%94%E6%9C%83-267761237002804/ )，依據『文化部流行音樂人才培育補助方案』，在深刻解構了產業的『供給、需求』相互關係之後，提出並獲得國家認證支持的具體行動方案 (https://grants.moc.gov.tw/Web/AwardPublish.jsp?__viewstate=oYkrL2Bgid3ySs2db6LGkQAaa4vPyufHaxZ1ypH3FT+41/6zCZHOLw== )。
這個由『TMTA』所執行的人才培育計畫，至今已經是第三年舉辦了；由於這個非營利組織的協會成員，都是來自業界最強悍、硬底子的職業樂手，所以在第一、第二年的課程設計方向，主要也是以『培育臺灣下一代職業樂手』的概念為出發。今年，『TMTA』決定開始面向觀眾，以自身執行音樂演出的深厚經驗，用深入淺出的方式，結合了臺灣實戰經驗數一數二的演唱會執行團隊，向觀眾解釋並示範所有演唱會必須顧及到的層面、與應用手法。我很榮幸曾親身在台北參觀到這個課程的執行過程，在當下，我就覺得應該把這個豐富的課程內容引進高雄，讓這樣的課程，不會因為南北的地理距離，而讓我們南方的觀眾，失去參與的『選擇』機會。
在此，我必須誠摯的感謝『TMTA 協會』的理事長 – 蔡科俊老師！出身高雄、職業樂手背景的他，完全能體會高雄對於這方面資源的匱乏，因此，以極高的誠意讓『高流』可以得到這個難得的『北水南引』機會。同時，我也要非常感謝協會的秘書長 - 周恒毅老師，協助整合了課程的所有講師，以兩週共六天的期間，將課程移師高雄來實行。
『高流』的部分，刻意將課程安排在週間的晚上，希望能讓來自任何職業別的愛樂者，在不影響工作時間的前提下，為『充實自己』多出一種輕鬆、但又極有知識價值的學習選擇。這是『高流』設立『超營養學分』的宗旨：我們想要讓身為高雄一份子的你，不論你會不會樂器、有沒有樂團或創作，未來要不要進入音樂產業，只要你喜歡音樂，你都可以把『高流』當成是你的地盤，而你一定可以在這裡找到你想要的『工具』，來讓你成為協助『音樂產業』往更好的正向循環前進的推手。
臺灣的音樂，會因為有你的參與，所有在『森林』裡的聲音，都能夠被聽見。
