關於 十年後京子 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

在《Byplayers-配角森友會100天》中，圍繞著「晨間劇女主角」的戰爭展開時，讓吉田羊演出開導三位年輕演員的角色，這樣的安排若對應真實人生，確實是非常適合的選角。
　　
《吉田羊的十年一刻：一部堪比晨間劇的勵志故‪事‬》：https://reurl.cc/kdE63x
　　
畢竟從未主演過晨間劇的吉田羊，演藝人生卻因為晨間劇而有了極大的轉變，堪比故事中人的勵志故事。
　　
吉田羊的演藝人生有很長的一段時間是在劇場中渡過，即便轉往戲劇界發展，直到30多歲都還是配角，而且是名不見經傳的配角。對於許多人而言，這樣無法出頭並被記憶的生涯，恐怕早該要放棄了吧！
　　
只不過，沒有放棄、持續堅持著夢想並自我磨練，把握每個機會，即便只是沒有幾句台詞的配角，終究讓她等到了天道酬勤的那天。
　　
2008年，吉田羊在榮倉奈奈主演的NHK晨間劇《瞳》中，飾演看護師三浦一角，雖然這個角色戲份不多，但是她的演出卻讓當時去片場探班的中井貴一注意到，並邀請她參加自己的新戲《風之花園》，雖然也只是演出一名配角，但對於吉田羊而言，這是人生的轉捩點；後來，中井貴一又將吉田羊介紹給自己長期合作的導演三谷幸喜，從此，她的藝界人生越走越廣。
　　
在2016年時，他們首度在電影《晨間秀》裡飾演夫妻，接受媒體採訪的時候，吉田羊分享了一段過往，當時她得知中井貴一向三谷幸喜推薦自己後，滿懷感謝的向中井致謝，「謝謝你發現了我」，而中井反而回頭向她表示謝意，「即便角色戲分少或是不起眼，如果你盡力而為，一定會有人看到你的表現。而你確實把這件事情做得很好，謝謝你。」
　　
中井貴一提到，之所以對於吉田羊感到印象深刻，是因為她當時在《瞳》中，飾演看護師三浦，照護的對象是資深演員西田敏行演出的勝太郎。在劇中有許多的橋段是西田敏行即興演出，並未在劇本上，但是吉田羊卻都能夠很好的應對而沒有措手不及或NG。
　　
作為過來人，吉田羊在《Byplayers-配角森友會100天》中對三人的叮嚀與鼓勵，當然不是成功者的輕描淡寫，而是曾經走過崎嶇路的前輩，對於後輩的關懷。
　　
「我從小就想要演出晨間劇女主角，所以年輕時只要有試鏡的機會我都想去試試看。不過，現在我這個年紀大也應該要放棄了！但是，雖然我已經沒有機會了，你們三個還有，所以更要正當、開朗的爭取。」
　　
這席話，不論是已經主演過晨間劇《別嬪小姐》芳根京子、曾客串演出《夏空》的富田望生，或是晨間劇初演出尚未開張的本田望結，都是一樣的。
　　
最後，本集大家競爭女主角的晨間劇《べじたぶる》（蔬菜小姐），是借用芳根京子主演的《べっぴんさん》（別嬪小姐）。

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Voices of Photography 攝影之聲
Issue 29 : #被攝影史──成為影像的台灣
History of the Photographed:
Taiwan as an Image

延續我們對於攝影史的關注，本期審視屬於我們自身的攝影經驗──被攝影的歷史。從台灣的殖民史出發，自十九世紀中葉以降歷經的人類學調查採集、二十世紀初隘勇線推進下的暴力顯影，到帝國博覽會裡的「台灣」意象與人種展示──這是一段最為系統性地將台灣影像化的初始時期。我們如何成為被攝影的對象？如何化為一具科學標本和一幅想像圖騰？如何在視覺上被納編（或排除）於國族與文化的整頓編程，並糾結至今？此一影像的潛歷史──被攝影的歷史──是我們返視「攝影史」的一處起點。

藉此，本期試圖反詰「歷史」，思考致使我們「成為影像」、「進入攝影史」的支配與佈局，嘗試突破以往「攝影（者）的歷史」框架，開啟我們的「被攝影（者）的歷史」覺察，或許將能發現對我們而言更為重要的攝影的歷史遺產，生成屬於我們的另翼影像史觀。

專題中收錄的影像與文論，標記了我們在「被攝影」的歷史經驗裡的複雜和衝突──我們從已故人類學者胡家瑜對早年台灣人類學田野調查至戰後發展的介紹專論開始，探看影像採集的知識化歷程及當代意涵；黃翰荻追尋日本人類學者鳥居龍藏與森丑之助在殖民年代的台灣原住民族群踏查足印，細述二人巨大的歷史身影；高俊宏在總督府「理蕃時期」的諸多「討伐」寫真帖中，重新諦視「歸順者」肖像裡的幽微目光；瓦歷斯．諾幹以解／反殖民書寫，展現自身與族人生命經驗裡實切的影像歷史感知；松田京子則以東京拓殖博覽會中對殖民地的活人陳列展演，析解形塑「台灣」的視覺策略。

本期Artist’s Showcase單元，我們與藝術家葉偉立進行長篇訪談，呈現他這些年來以行動介入所構成的獨特影像場域，記錄其未曾間斷的勞作沉思。而在影像論述單元，本期新闢由影像研究者李立鈞執筆的科學攝影專欄，揭示平時隱沒在科學實踐中的「影像問題」，首篇從圖繪細菌與拍攝細菌在十九世紀引發的論爭談起，一探科學家對於攝影「客觀性」的認知辯證。謝佩君接續前期對於影像／視覺理論的引介，深入闡論歐美學界近年如何反駁過去以視覺機具作為現代性發展的線性觀點。黎健強探究香港攝影源流的連載系列，揭載「作為影像的香港」在1850年代末首次出現於可供西方觀眾賞玩的遠東立體照片。此外本期亦特邀黃建宏撰文紀念近期辭世的法國哲學家貝拿爾．斯蒂格勒，記述其影像哲理綿延的技術與時間之論。

在本期出版（焦頭爛額）之際，也正是《攝影之聲》邁入第十年的開端，回想起來真是一段不可思議的旅程。感謝所有的讀者共同撐起這份小刊，也要再次感謝參與《攝影之聲》、支持我們的朋友與工作伙伴，給予我們面對艱困的勇氣，繼續在蜿蜒的道路上行進。
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購書 Order | http://bit.ly/vop-29
台灣讀者免運費優惠中！
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As we continue on the topic of the history of photography, we turn to our own photography experiences in this issue – our history of being photographed. It takes root in Taiwan’s colonial history, from the collection of anthropological surveys in the 19th century, to the acts of violence at the defence lines as they pushed on during the Japanese colonial era in the early 20th century, as well as the exhibition of the “Taiwanese” imagery and ethnicity at various expositions held during the Japanese colonial rule. These form the beginnings of a systematic effort to visualize Taiwan. How did we become the photographed, a scientific specimen, a totemic image? How did we become visually part of (or excluded from) the rectification process of nationality and culture, that continues to trouble us till now? The veiled history of such an image – the history of being photographed – guides the beginning of our journey of looking back at the “history of photography”.

With this, we attempt to cross-examine “history” and think through the control and disposition that led us into “becoming an imagery” and “going into the history of photography”, hoping to break free from the existing framework of “the history of the photograph(er)” and enlighten our awareness of the “history of the photographed”. We reckon this could allow us to discover the historical heritage of photography that is even more important to us and generate our very own alternative view of the history of photography.

The collection of imagery and essays in this series marks the complexity and conflicts in our historical experience of “being photographed”. We begin with the late anthropologist Hu Chia-Yu’s field research of Taiwan’s anthropology from the early years to the post-war period as we explore the knowledge-based development and contemporary meaning of imagery collection. Huang Han-Di traces the footsteps of Japanese anthropologists Torii Ryuzo and Mori Ushinosuke in their study of the Taiwanese indigenous peoples in the colonial era, detailing the historical impact that they had. Kao Jun-Honn takes a second look at the faint gaze in the eyes of those who had pledged allegiance, as captured in the many portraits of the “submissives” kept at the Governor-General’s office during the Japanese rule. Walis Nokan expresses his and his fellow people’s real perception of the history of photography as they had experienced it in his de-/anti-colonization writings. Matsuda Kyoko analyses the visual strategy of shaping “Taiwan” through the living displays at the Tokyo Colonization Exposition of 1912.

In this issue’s “Artist’s Showcase”, we feature an in-depth interview with artist Yeh Wei-Li, showing our readers his unique field of imagery that extends from his art of intervention, a record of his neverending contemplation with regard to labor and art. Moving on to essays on visual imagery, we present a new scientific photography column by imagery researcher Lee Li-Chun, who unveils the “imagery problem” that underlies scientific practice, beginning with cognitive dialectics of “objectivity” of photography by scientists that stemmed from the debate sparked by illustrating and photographing bacteria in the 19th century. Hsieh Pei-Chun continues with her introduction to imagery/visual theory from an earlier issue, and explains in detail how Western academia has refuted the existing linear view of visual machinery as a modern development. Edwin K. Lai’s series on the origins and development of Hong Kong photography tells us about the first 3D photograph from the Far East that aimed to entertain a Western audience with “Hong Kong as an image” in the late 1850s. In addition, we specially invited Huang Chien-Hung to commemorate the French philosopher Bernard Stiegler, who had recently passed, and the continuous techniques and time that stems from his philosophy of imagery.

At the same time as we (run off our feet to) prepare for the publication of this issue, Voices of Photography is going into its 10th year, and what an incredible journey it has been. We sincerely thank all our readers for keeping us going, and express our heartfelt gratitude once again to all our friends and partners who have worked with us and given us the courage to overcome our difficulties to march on on this winding road.
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本期目錄 Contents
＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿

文化調查、標本收藏與攝影
——十九世紀中葉起的台灣調查採集動力與歷史脈絡
Cultural Investigations, Material Collections and Photography:
Agencies and Historical Contexts in Taiwan Since the Mid 19th Century
#胡家瑜 Hu Chia-Yu

「空中鳥跡」與「依風彩畫」——寄鳥居龍藏與森丑之助
“The Trail of Birds in Flight” and “Paintings in the Wind”: A Letter to Torii Ryuzo and Mori Ushinosuke
#黃翰荻 Huang Han-Di

「不看」的能指——關於理蕃攝影中的「歸順者」之眼
The Significance of “Not Seeing”: On the Eyes of the “Submissives” in the Photography of the Aboriginal Taiwanese
#高俊宏 Kao Jun-Honn

關於日據時期老照片的解／反殖民書寫練習
Interpreting Old Photographs from the Japanese Occupation Period De-/Anti-Colonization Practice Writings
#瓦歷斯諾幹 Walis Nokan

人類的「展示」與殖民地再現——以1912年拓殖博覽會為中心
The “Exhibition” of Mankind and the Resurgence of Colonization: A Look at the Tokyo Colonial Exposition of 1912
#松田京子 Matsuda Kyoko

如何「做」視覺民族誌？——讀《學做視覺民族誌》
How to “do” a visual ethnography?: Understanding Doing Visual Ethnography
#顧錚 Gu Zheng

我們可以祛除帝國主義嗎？——《潛在的歷史》的指引
Can We Unlearn Imperialism?
Methods and Lessons from Potential History by Ariella Azoulay
史蒂芬．席海 #StephenSheehi

Artist’s Showcase: #葉偉立 Yeh Wei-Li

故事之野——訪葉偉立
A Field of Stories: Interview with Yeh Wei-Li
#李威儀 Lee Wei-I

「可怖的客觀性」——十九世紀的顯微攝影
“Dreadful Objectivity”: Photomicrography in the 19th Century
#李立鈞 Lee Li-Chun

偉大的否定——負影像史
The Great Disavowal: A Counter History of Image
#謝佩君 Hsieh Pei-Chun

追夢人的藥控——離散的「貝拿爾．斯蒂格勒」影像
Pharmakon by Dreamer: Discrete Image of Bernard Stiegler
#黃建宏 Huang Chien-Hung

浴火重生的香港攝影（上）——最早為香港留下照片的攝影師
Hong Kong Photography: Rising from the Ashes (I) – The Photographer Who Left Behind the First Images of Hong Kong
#黎健強 Edwin K. Lai

攝影書製作現場⑤ : 便利堂
Photobook Making Case Study #5: Benrido
#羅苓寧 Lo Ling-Ning

七等生 : 重回沙河
Qi Deng Sheng(1939-2020): A Return to Sand River
李威儀 Lee Wei-I

＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿

更多訊息 More info :
www.vopmagazine.com

Voices of Photography 攝影之聲
Issue 29 : #被攝影史──成為影像的台灣
History of the Photographed:
Taiwan as an Image

延續我們對於攝影史的關注，本期審視屬於我們自身的攝影經驗──被攝影的歷史。從台灣的殖民史出發，自十九世紀中葉以降歷經的人類學調查採集、二十世紀初隘勇線推進下的暴力顯影，到帝國博覽會裡的「台灣」意象與人種展示──這是一段最為系統性地將台灣影像化的初始時期。我們如何成為被攝影的對象？如何化為一具科學標本和一幅想像圖騰？如何在視覺上被納編（或排除）於國族與文化的整頓編程，並糾結至今？此一影像的潛歷史──被攝影的歷史──是我們返視「攝影史」的一處起點。

藉此，本期試圖反詰「歷史」，思考致使我們「成為影像」、「進入攝影史」的支配與佈局，嘗試突破以往「攝影（者）的歷史」框架，開啟我們的「被攝影（者）的歷史」覺察，或許將能發現對我們而言更為重要的攝影的歷史遺產，生成屬於我們的另翼影像史觀。

專題中收錄的影像與文論，標記了我們在「被攝影」的歷史經驗裡的複雜和衝突──我們從已故人類學者胡家瑜對早年台灣人類學田野調查至戰後發展的介紹專論開始，探看影像採集的知識化歷程及當代意涵；黃翰荻追尋日本人類學者鳥居龍藏與森丑之助在殖民年代的台灣原住民族群踏查足印，細述二人巨大的歷史身影；高俊宏在總督府「理蕃時期」的諸多「討伐」寫真帖中，重新諦視「歸順者」肖像裡的幽微目光；瓦歷斯．諾幹以解／反殖民書寫，展現自身與族人生命經驗裡實切的影像歷史感知；松田京子則以東京拓殖博覽會中對殖民地的活人陳列展演，析解形塑「台灣」的視覺策略。

本期Artist’s Showcase單元，我們與藝術家葉偉立進行長篇訪談，呈現他這些年來以行動介入所構成的獨特影像場域，記錄其未曾間斷的勞作沉思。而在影像論述單元，本期新闢由影像研究者李立鈞執筆的科學攝影專欄，揭示平時隱沒在科學實踐中的「影像問題」，首篇從圖繪細菌與拍攝細菌在十九世紀引發的論爭談起，一探科學家對於攝影「客觀性」的認知辯證。謝佩君接續前期對於影像／視覺理論的引介，深入闡論歐美學界近年如何反駁過去以視覺機具作為現代性發展的線性觀點。黎健強探究香港攝影源流的連載系列，揭載「作為影像的香港」在1850年代末首次出現於可供西方觀眾賞玩的遠東立體照片。此外本期亦特邀黃建宏撰文紀念近期辭世的法國哲學家貝拿爾．斯蒂格勒，記述其影像哲理綿延的技術與時間之論。

在本期出版（焦頭爛額）之際，也正是《攝影之聲》邁入第十年的開端，回想起來真是一段不可思議的旅程。感謝所有的讀者共同撐起這份小刊，也要再次感謝參與《攝影之聲》、支持我們的朋友與工作伙伴，給予我們面對艱困的勇氣，繼續在蜿蜒的道路上行進。
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With this, we attempt to cross-examine “history” and think through the control and disposition that led us into “becoming an imagery” and “going into the history of photography”, hoping to break free from the existing framework of “the history of the photograph(er)” and enlighten our awareness of the “history of the photographed”. We reckon this could allow us to discover the historical heritage of photography that is even more important to us and generate our very own alternative view of the history of photography.

The collection of imagery and essays in this series marks the complexity and conflicts in our historical experience of “being photographed”. We begin with the late anthropologist Hu Chia-Yu’s field research of Taiwan’s anthropology from the early years to the post-war period as we explore the knowledge-based development and contemporary meaning of imagery collection. Huang Han-Di traces the footsteps of Japanese anthropologists Torii Ryuzo and Mori Ushinosuke in their study of the Taiwanese indigenous peoples in the colonial era, detailing the historical impact that they had. Kao Jun-Honn takes a second look at the faint gaze in the eyes of those who had pledged allegiance, as captured in the many portraits of the “submissives” kept at the Governor-General’s office during the Japanese rule. Walis Nokan expresses his and his fellow people’s real perception of the history of photography as they had experienced it in his de-/anti-colonization writings. Matsuda Kyoko analyses the visual strategy of shaping “Taiwan” through the living displays at the Tokyo Colonization Exposition of 1912.

In this issue’s “Artist’s Showcase”, we feature an in-depth interview with artist Yeh Wei-Li, showing our readers his unique field of imagery that extends from his art of intervention, a record of his neverending contemplation with regard to labor and art. Moving on to essays on visual imagery, we present a new scientific photography column by imagery researcher Lee Li-Chun, who unveils the “imagery problem” that underlies scientific practice, beginning with cognitive dialectics of “objectivity” of photography by scientists that stemmed from the debate sparked by illustrating and photographing bacteria in the 19th century. Hsieh Pei-Chun continues with her introduction to imagery/visual theory from an earlier issue, and explains in detail how Western academia has refuted the existing linear view of visual machinery as a modern development. Edwin K. Lai’s series on the origins and development of Hong Kong photography tells us about the first 3D photograph from the Far East that aimed to entertain a Western audience with “Hong Kong as an image” in the late 1850s. In addition, we specially invited Huang Chien-Hung to commemorate the French philosopher Bernard Stiegler, who had recently passed, and the continuous techniques and time that stems from his philosophy of imagery.

At the same time as we (run off our feet to) prepare for the publication of this issue, Voices of Photography is going into its 10th year, and what an incredible journey it has been. We sincerely thank all our readers for keeping us going, and express our heartfelt gratitude once again to all our friends and partners who have worked with us and given us the courage to overcome our difficulties to march on on this winding road.
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文化調查、標本收藏與攝影
——十九世紀中葉起的台灣調查採集動力與歷史脈絡
Cultural Investigations, Material Collections and Photography:
Agencies and Historical Contexts in Taiwan Since the Mid 19th Century
胡家瑜 Hu Chia-Yu

「空中鳥跡」與「依風彩畫」——寄鳥居龍藏與森丑之助
“The Trail of Birds in Flight” and “Paintings in the Wind”: A Letter to Torii Ryuzo and Mori Ushinosuke
黃翰荻 Huang Han-Di

「不看」的能指——關於理蕃攝影中的「歸順者」之眼
The Significance of “Not Seeing”: On the Eyes of the “Submissives” in the Photography of the Aboriginal Taiwanese
高俊宏 Kao Jun-Honn

關於日據時期老照片的解／反殖民書寫練習
Interpreting Old Photographs from the Japanese Occupation Period De-/Anti-Colonization Practice Writings
瓦歷斯．諾幹 Walis Nokan

人類的「展示」與殖民地再現——以1912年拓殖博覽會為中心
The “Exhibition” of Mankind and the Resurgence of Colonization: A Look at the Tokyo Colonial Exposition of 1912
松田京子 Matsuda Kyoko

如何「做」視覺民族誌？——讀《學做視覺民族誌》
How to “do” a visual ethnography?: Understanding Doing Visual Ethnography
顧錚 Gu Zheng

我們可以祛除帝國主義嗎？——《潛在的歷史》的指引
Can We Unlearn Imperialism?
Methods and Lessons from Potential History by Ariella Azoulay
史蒂芬．席海 Stephen Sheehi

Artist’s Showcase: 葉偉立 Yeh Wei-Li

故事之野——訪葉偉立
A Field of Stories: Interview with Yeh Wei-Li
李威儀 Lee Wei-I

「可怖的客觀性」——十九世紀的顯微攝影
“Dreadful Objectivity”: Photomicrography in the 19th Century
李立鈞 Lee Li-Chun

偉大的否定——負影像史
The Great Disavowal: A Counter History of Image
謝佩君 Hsieh Pei-Chun

追夢人的藥控——離散的「貝拿爾．斯蒂格勒」影像
Pharmakon by Dreamer: Discrete Image of Bernard Stiegler
黃建宏 Huang Chien-Hung

浴火重生的香港攝影（上）——最早為香港留下照片的攝影師
Hong Kong Photography: Rising from the Ashes (I) – The Photographer Who Left Behind the First Images of Hong Kong
黎健強 Edwin K. Lai

攝影書製作現場⑤ : 便利堂
Photobook Making Case Study #5: Benrido
羅苓寧 Lo Ling-Ning

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【まとめのまとめ】
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キラキラネームっていつ頃が
最初なのかな。

現在30代の私と兄は
間違いなくキラキラネーム。

私

→美 兄

→猛

みんな読める?
読めたら驚いちゃうけどw

私

→ぱーぷる

(美しさと品格を持った
人間になってほしい)

兄

→ぶるー

(猛々しさの中にも冷静さを
持った人間になってほしい)

幼稚園ではさすがにいじめられた。

園で戦隊ヒーローが流行った
時はシにたかった。



小学校では可哀想がられてた
のか知らないけどみんな
なにも突っ込んでこなく
なって嬉しかった。

先生達が私

→みーちゃん兄

→たっくんってあだ名を考えてくれて

「みんなと同じ名前みたい!」
って2人で嬉し泣きした。

中学では先生や友達に頼んで私

→美由紀 兄

→猛(たける)で通してもらってた。

みんな理解してくれてそう
呼んでくれてた。

テストの名前欄もこの名前を
書かせてもらってた。

「人間の名前だね」って兄と
喜んだが中2の時に両親に
名前の事がバレた。

「親が頭悩ませて考えた
　名前をなんだとおもってるんだ!!」

って怒鳴られたけど兄が

「父さんたちがぱーぷる、

　ぶるーって名前にすりゃいいだろ!
　名刺に書かれてみろよ!
　佐藤ぶるーですって!」

って反論したら黙ってしまった。

まさか黙ってしまうとは
思わなくて泣いた。

それからは堂々と美由紀、

猛(たける)の名前を使い出した。

あれから数十年たった今でも
兄妹の本当の名前はぱー
ぷるぶるーだけど、

友達はみんな美由紀、

猛(たける)で呼んでる。

妊娠中でお花畑になってる
お母さんお父さんが見て
いたら聞いてほしい。

キラキラネームは誰も幸せにしない。

友達でもいい、ネットでも
いい、親でもいい。

夫婦で盛り上がって役所に
届けを出すその前に誰かに
ひとこと聞いてみてほしい。



どうやったらパープルと
ブルーって読むんだよ…

役所ってこんな名前でも受理
しちゃうんだな…

悪魔ちゃんでも受理されるんだから、

されるか



悪魔ちゃんは受理
しなかったから揉めたんだろうが…

人名漢字+常識の範囲内の
漢字なら読みは自由だから
受理されるし止める権利はないだよ。

太郎

(はなこ)花子(たろう)

でも許されるわけ

それは今まで一人一人の
モラルで保ってたようなもん



なるほど…そうだったんだな…すまん



人名は常用漢字+人名用
漢字なら何でもOKで読みは
それこそ何でもOK

だから悪魔ちゃん騒動は
常識で考えれば悪魔なんて
認められるわけないのに

悪も魔も常用漢字だから却下
した役所の方が法律違反に
なることがわかったんで
大騒ぎになったんだよ



読みは載ってないからそのまま

美

(よし、よしみ)猛
(たける、たけし)

に変えられたのになんだろ、

ネタとも言い切れない同じ
様な被害者が現実に
いるという後味の悪さw



コメありがとう。

それは法的にって意味かな?

それとも名前を
美由紀とかじゃなく読みだけ
変えたら?って事かな?

法的にって事なら、当時は
改名なんて事が出来るなんて
知らなかったし考えも
つかなかったから。

とにかく自分の目の
前だけでもどうにかしたかった。

名前に関しては小学校の時に
先生が私の呼び方を
みーちゃんってしてくれた
事で「み」から始まる名前に
しないと変かなーって感じかな。



そこまでいってんなら、

家裁で改名できると思われ。



名前の読みは勝手に変えられる。

戸籍には漢字しか書いてない。

問題となるのは住民票と
パスポートのローマ字とか。

住民票は近くの役所で相談してくれ。



しかしキラキラネームって、

むかしは樹里、真里奈、
聖羅、知恵里ぐらいだったのに。

ずいぶん増えたなあ。



真里奈も知恵里も聖羅も
友達にいたけど
キラキラだったとは知らなかったわ



俺の名前一心(いっしん)
なんだけどさ

ここ呼んでたら まだ、

まともに見えるな…



キラキラネームの流行が
一段落したら、

節子、清美、京子、三千代、
恵子、って古風な名前が
ブーム再燃したりするのかなあ。

そのころにはキラキラネーム
改名裁判もブームに!
とかなるのかなw

(*^皿^*)

ノ おかしチョウダイ