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神使繪卷 衍生小說。曲九江X宮一刻
作者: 醉琉璃
畫者: B.M.
頁數: 100p、A5
價格: 200元
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[簡介]
聽說未聞湖有人魚出沒！
正愁著社團評鑑資料的柯維安決定揪上他家甜心、室友Ａ與倉鼠星王子，前往該處調查兼渡假。
然而在風光明媚的湖邊營地，卻屢屢發生怪事。
人魚的歌聲，夜半的挑戰書，命定之人的專屬香氣……
清明連假的雙約會是不是搞錯了什麼？
#贈票活動
有聽過《歌劇魅影》嗎？這是一部家喻戶曉的音樂劇，它的劇本是根據法國小說家Gaston Louis Alfred Leroux撰寫的愛情驚悚小說《歌劇魅影》進行改編，它目前是百老匯演出最長的一部音樂劇，已打破音樂劇《貓》7486場演出的紀錄。如此傑出的文本，自然也不乏各式的改編作品，於1937年中國將《歌劇魅影》拍成電影，片名為《夜半歌聲》，時隔半個世紀之後，1995年于仁泰導演翻拍《夜半歌聲》，該片男主角找來渾身散發瀟灑不羈氣息的哥哥張國榮擔綱演出，而他也沒令人失望，演技跟唱功都足以撐起整部戲，為這部「東方版歌劇魅影」增色不少。
想看張國榮的《夜半歌聲》嗎？那就快進連結參加贈票活動，就有機會在大銀幕一睹哥哥的風采。
#夜半歌聲 #歌劇魅影 #張國榮 #吳倩蓮
華映娛樂
寫在「西幽玹歌」上映之後記總篇……
前言：
今年初參與拍攝的東離系列第二部OVA「西幽玹歌」終於在10月25日台日同步上映，11月1日到11月3日這三天虛淵玄老師特地專程來台灣做全台映前後跑透透，很榮幸我和另外一位操偶師嘉升一起陪著老師跑宣傳，這當中在台中還有一場和三位導演及兩位操偶師也一同參與的座談會，東離系列的布袋戲在台灣再度刮起了一陣旋風！
我是在第二季才開始參與「東離劍遊紀」的拍攝，一開始接觸東離系列有股無名陌生的隔閡感，畢竟在霹靂系列劇集拍攝多年之後，變換跑道拍攝另外一個系列劇集，起初只知道是日本動漫大師虛淵玄老師寫的劇本，與原本所屬霹靂的江湖世界有著截然不同的武林觀，當初上映第一季時我並沒有很仔細的觀賞。然而經過一段時日的拍攝，深入了解劇情內容之後，漸漸為故事所著迷，一頭栽進了東離的武俠世界。
東離第二季的拍攝過程內容花絮紀錄容我日後再詳細補上，這個篇幅先來介紹「西幽玹歌」的一些拍攝記憶。趁現在記憶力還算好的狀態下，寫下幕後拍攝的一些花絮故事，年老之後就是霹靂生涯的美好回憶！因為工作分組而且是早晚班輪流拍攝，所以導演會先開會討論後確認分配的場次再分場下去拍攝，下面拍攝回憶的場次會以我們這組所拍攝的部分為主來介紹！
一。童年浪浪與浪媽的Feelings
故事的一開始就是童年時期的浪浪被浪媽嚴格練唱，在訓練過程當中，還要不時拿起樹枝鞭打小浪。我個人很喜歡浪媽的眼罩，設計很特別新穎，不過要打小孩我倒是比較含蓄一點，導演一直叫我要用力要用力，就像打自己的小孩一樣，哇雷……現在這樣叫家暴，還好小浪的身上穿有獸毛外套，有外力阻隔打下去比較沒有那麼痛，不然拿小浪的操偶師可是會幹譙在心裡。後面那段浪媽聽到變聲後的浪浪那場戲的驚訝心情是一個轉折點，浪媽要展現她的恐懼感和驚恐的動作而且要產生警戒，浪媽要在驚恐中退後躲到門邊，那個動作NG了好幾次，緊張不安的心情與恐懼的動作要同時表達，導演每次講的都很簡單就好像吃滷肉飯一樣，但是喊三二一CUE下去，鏡頭下動作一而再，再而三，反覆一次又一次的要把動作強烈的表現出來，根本就是要榨乾操偶師。一下子感覺不好，一下子感覺不對，恩…你動作還可以再大一點，恩…再緊張一點，恩…這個地方再甚麼甚麼一點…，ㄡㄡ天阿…是要再拿幾次你才滿意阿???像這樣重要的動作，通常不NG個數十次，導演是不會善罷干休的。
二。酒館的Time-lapse photography
酒館戲可說是整齣電影花費最多時間的場景戲之一，要敘訴童年浪浪在酒館內變身為少年浪浪的一個階段。中間過程有一段是運用縮時攝影的方式，要把小浪變成大浪，這算是在這齣電影裡面一個比較特殊的畫面設計，過程要不斷的改變場景的內容及燈光和戲偶，除了動員兩組所有的操偶師之外，甚至連其他組有空檔時間的人員全部都來支援，尤其美術組和佈景組及燈光組，更是在過程中不斷的變換陳設更換道具替換光源，操偶師接連上陣，一次又一次的走位不斷地循環，稍微一點失誤有撞到實物或是不連戲的點，導演就卡掉重來，全部畫面錄完，最後還需要剪接師一遍又一遍把所有畫面剪輯成時光轉換過程，整個階段錄了快一個星期左右，終於完成縮時攝影的超完美畫面！而後面一場嘯狂狷帶人來抄店的部分，是我個人蠻喜歡錄的混戰武戲，操偶師通常在此時就會拿出有點惡搞的本能，使出渾身解數在兵荒馬亂當中製造十足笑果，抓人，砸桌子，拿繩子綁人…等等，回憶那時的錄影狀況，自己也不覺莞爾一笑！
三。池畔涼亭的Cp
第一眼看到睦天命的偶，恩…她是戲中女主角的聲音迴盪在耳中，一直告訴自己那是女主角！那是女主角！很重要！很重要！甚至要拍宣傳海報照時還拍了很多次，一直抓不到最好的韻味，所幸最後終於有找到最佳角度。雖然有點不能接受，但是我後來發現，天命的偶其實到後面越來越耐看，不是因為她的前面殺很大，而是眼神中有股很特別的神韻，要說是楚楚可憐嗎?還是有點嫵媚動人？水汪汪會說話的大眼睛女偶一直是東離系列的特色，現在是以後應該也是。總之，操作到最後我發現我會愛上她的，關於她日後的戲份，請以虛淵玄老師所說為準，呵呵……處於這樣朦朧美的夜半景色，燈光美氣氛佳，通常是小說中或是連續劇還是八點檔男女主角相遇的最佳場景，不用說一定是要湊CP的啦！男主角比較木訥，所以不是女主角應該主動一點嗎??ㄟㄟ阿堯，你那個天命的動作嘟嘟好就好，你是不要太OVERㄟ，不要太主動了ㄟ，含蓄一點矜持一點，拍攝中，導演總是喜歡說控制一下，含蓄一點，把操偶師失控的動作情緒拉回來，但戲不是就要有點誇張才有戲劇效果，才讓觀眾有深刻印象的嗎??呵呵...不過拿到女角的我偶爾也是失控的，哈哈…這樣才有戲ㄚ！對了還要有氣氛！要有氣氛啊！一定要吊觀眾的胃口阿！我個人覺得她以後在東離系列是不會缺席的。
四。衙門辦公室的Suddenly realized
嘯狂狷這個角色之前不是由我負責操作，但這次在西幽玹歌劇中這場戲因為分配場次的關係由我接替上陣。在這集的OVA故事等於也是介紹了嘯狂狷之前的故事由來，如何當上西幽緝察史。看他那顆笑嘴露牙齒的臉部表情還有推眼鏡的招牌動作，就知道是個不折不扣奸詐狡猾的十足心機男，可憐的浪浪在這場戲裡知道在酒館這段期間被利用的事，心裡十分震驚大受打擊，雖然天命已經警告過他，但是善良的浪浪並不知情其中道理，心情瞬間陷入一陣混亂。這個時候嘯狂狷露出了邪惡的本質，看到浪浪心情低落的瞬間露出諂媚的笑容，大家也應該猜得出來接下來沒麼好事了。嘯狂狷這個角色之前同事已經詮釋過一些固定的招牌動作，所以我也是照例延續下來，這場戲拿起捲軸講話是導演想要有多的肢體動作讓他跟浪浪有互動關係，低頭露出牙齒顯現邪惡的笑容已經是慣性定律，推眼鏡閃過亮光那就更不用說了。在這裡要特別提一下眼鏡閃光的這個畫面，看似簡單可並不是大家想像的那麼容易，每次都要搞死燈光師橋位置橋好久，而且TIMING都要抓得很準，這個畫面常常一做下來沒有NG個二十次以上是不可能說OK的，真的是辛苦大家了！
五。宮廷音樂廳的Adventure
這場浪浪與嘲風和天命不同的CP情境，我喜歡稱之為「奇遇記」！這場戲在整個西幽玹歌的拍攝當中算是很重要的場次，所以工作團隊花費了不少時間與苦心傾九牛二虎之力來拍攝，因為當中一部分有武打混戰場面，為了在畫面上呈現人多的感覺，還特地動員虎尾的操偶師傅來支援，可見有多麼重要！這場戲對嘲風而言算是在西幽玹歌的初登場，當然氣勢不能少，武媚動人不可一世側躺龍椅拖腮的女皇公主大人姿態是一定要的，不過其實一開始我對這個角色的神態神韻還不是抓得很精準，操作起來略顯生澀不夠融入，所以NG了不少次數，然而在一次又一次的NG下，導演有再一次重新引導我的肢體動作，希望讓我嘲風上身，這樣才能把天生自然的騷包本性釋放出來，再加上一旁同事的支援與配合，兩個人一起操作一次又一次的反覆練習默契，我終於漸漸進入狀況融入了嘲風的本命體，開始了一連串的「發騷之旅」！
PS：導演對殤不患有「一百種用竹子殺人的方式」，我瞬間領會到嘲風也有「一百種發騷發浪的動作」！
浪浪在這場戲中不遑多讓，精彩美妙的歌聲響起，邊演奏而且神色自若的應付那群來送死的小兵，甩帥的意謂濃厚，看著帥氣十足的浪浪，嘲風就像一個小粉絲一樣的十足陶醉在當下情境中，整個少女心展露無遺十足爆發，一下子拖腮，一下子鼓掌，一下子舉手指點，一下子插腰跺腳......一連串動作在畫面替換中不斷轉變，搞得滿身大汗，後來自己才發現，原來最後我是在整死我自己搞死我自己阿！！！
操作霹靂女角多年，接觸東離系列的女角幾乎都是大眼妹，也漸漸喜歡這樣的日系動漫風格，一整個就是「萌」的FU。這次新接觸到嘲風這個女角時，可說真的是近這十幾年來重量最輕的女角，當定裝好第一次拿到這尊偶時，心情好激動，我還以為在作夢，怎麼可能這麼輕，是真的嗎？？？我還問了一旁幫忙整理戲偶的學徒，這尊真的是嘲風？他還跟我說師父別懷疑了就是她！我瞬間的念頭就是有多久沒碰到這麼輕的戲偶！！！感動ㄚ！！！特別提一下她的澎澎裙，聽造型組說製衣的阿姨還是用俗稱的布尾（也就是剪剩餘的布料）拼湊組裝起來，感念阿姨的無敵仁慈我特別買了糕點去虎尾片場感謝製衣的阿姨，這尊偶的重量真的是佛心來著，一整個就是輕阿！！！！！！（無限吶喊輕飄飄空中轉圈圈）
這場戲天命跟浪浪要合作展現琴瑟和鳴的技術之外，還要施展殺人的功夫，導演老王在幕後花絮影片中說這場戲是在自找麻煩，我個人覺得除了找麻煩之外，其實虛淵玄老師真正目的是要考驗整個劇組的功力，看我們如何拍怎麼拍出他想要的畫面效果。當然在霹靂的團隊，我們一向很自豪的事就是任考不倒，在大家的集思廣益及努力奮鬥不懈的工作情緒下，一定會有神來之筆突破任何困難與任何困境的。
戲一開始殺琴師只是前菜而以，後來浪浪進場一連串吟唱發揮耍帥之後得到「天籟吟者」之稱號，當中嘯狂狷也因為這樣得到「緝察史」的地位與代表身分的扇子，後面天命進場之後，浪浪大吃一驚，天命淡定毫不理會茫然的浪浪，開始彈奏，浪浪受此牽動也反射性的開始彈琴，兩人開始配合無間的精采合奏。一方面操偶表現肢體動作，一方面『教主』的ㄡ聲不斷響徹雲霄，此曲只應天上有人間難得有幾回，相信在戲院觀賞的朋友也享受到了視覺與聽覺的雙重震撼效果，相信不虛此行又豈是一個「爽」字了得阿！天命時而彈奏時而運用武器打鬥，這樣邊彈邊打的武戲，還要雙手交替運用變化無比，還要流暢度十足，與浪浪默契相映，彷彿跳舞般，還要對彼此發出攻擊，一邊激烈決鬥，還要繼續合奏……天ㄚ！！！真不愧是「操」偶師！
PS：西幽玹歌音樂廳之『現場實況轉播』！！！
變態老王：那個天命等一下要體態優美柔軟轉身就像仙女一樣！
操偶師：好！
變態老王：轉身之後用手做輕撥琴絃的動作！
操偶師：好！
變態老王：琴絃特寫帶45度角打反光讓它有層次感用活動手下去撥弄！
操偶師：好！
變態老王：那個浪浪要在地上旋轉想打陀螺一樣優美姿態旋轉！
操偶師：好！
變態老王：旋轉的同時所有小兵要圍過來砍殺套招！
操偶師：好！
變態老王：大力一點大力一點，要有打架的感覺！
操偶師：好！
變態老王：換天命要剛硬氣勢出刀，手接刀之後旋轉殺向衛兵！
操偶師：好！
在一陣大混戰之後以下拍攝空間中漸漸有凝氣的感覺…
變態老王：那個天命把琴綁放肩上一手琴一手刀的動作！
操偶師：……
變態老王：天命跟浪巫謠兩人對招要有相殺的味道！
操偶師：……
變態老王：用力一點再大力一點，這是在拍武戲要有力，要有力！
操偶師：……
變態老王：準備火藥爆破來些爆炸性的畫面這樣更有力！更有震撼感！
操偶師：……
變態老王：等一下浪巫謠跟睦天命要吊在空中邊旋轉邊升上去，特寫、中鏡、LONG鏡、升降機…等重要因素通通都要來！
操偶師：……
變態老王：ㄟㄟ轉下去轉下去，很好很流暢再繼續！
操偶師：……
變態老王：不對不對卡住了再一次，不然保留再一次！
操偶師：……
變態老王：對對對就是這樣，感覺很好再來再來，轉阿！轉阿！繼續轉下去！
（以下老王開始得意的唱起歌來，因為不想讓各位的耳朵和視覺受到汙染，所以我決定拒絕打字）
操偶師：……………………
除了吊線轉動戲偶之外，我跟另外一位帥哥級新世代操偶師張烝輔兩個人還要邊轉邊繞，上面的偶順時針轉下面的我們兩人也要順時針轉，上面轉ㄚ轉！下面也是轉ㄚ轉！就這樣轉個不停，時而我卡住不順，時而他卡住不動，不但使盡蠻荒之力，也費盡九牛二虎之力，完成轉圈拍攝之後，事後數一數全部轉圈圈的鏡頭加起來大概有一兩百圈跑不掉，我們在那邊轉得暈頭轉向眼冒金星而且脖子肩膀全身痠痛滿頭大汗，就差沒吐出來了！
記憶中這個音樂廳場景的戲前前後後大概拍了接近一個月左右的時間，說實在真是挺累人的，操偶師人手不足還商請虎尾的操偶師們來支援拍攝。累歸累，完成事後影片完整剪輯起來看了還是覺得好感動，大家又一起完成一項艱鉅的任務，那種成就感實在非筆墨所能形容，就是「爽」！
緊張！緊張！刺激！刺激！天命跟浪浪這一趟轉下來，到底會不會配成CP？（我個人私下倒是很期待） 嘲風的出現會讓他們的關係演變如何？（反正就是很混亂沒那麼簡單）這三個人的三角習題是否有解？（又愛又恨絕對一定是無解）浪浪究竟會情歸何處呢？（可以要求老師三人行讓他們幸福美滿嗎）預知精彩後續，請看日後老師劇情如何安排，就讓咱們繼續看下去就對啦！
在音樂廳火熱進行浪浪與天命激烈對決與合奏的同時，有一道人影踏進庭院之中，啖劍太歲在此時翩然登場，迅速逼近衛兵開始行動。因為我們拍攝時已知啖劍太歲就是殤不患的身份，主角登場當然一定要特別設計畫面，變態老王毅然决然要讓他吊鋼絲進場，當然做這樣的特效就要有心理準備，沒有NG個幾十次是不會善罷干休的，老王還想要讓患患一進場就先繞柱子迴旋打小兵，好吧我們滿足你，就這樣搞特技吊鋼絲下去處理了。而打小兵的過程當然也不能馬虎，竹子殺人要留在戲裡最後面最精彩的地方給鄭導使用，所以我們這場就含蓄一點，想盡辦法把小兵打暈就好，避免殺生過度灑狗血的狀況發生。一開始閃身而過用竹劍敲小兵頭，再來使出空手奪白刃的招式反手將小兵擒拿反擊，再而搶來小兵武器空中轉圈敲打......打人招式應有盡有但絲毫不馬虎，動作迅速確實乾淨俐落，打得眼花撩亂目不暇給，快速當中偶爾穿插SLOW畫面，流暢度精彩度十足破表。後來由演奏會會場趕來的天命也闖入戰局，當然另一位主角來到又是一陣吊鋼絲伺候絕不含糊，天命比較麻煩的地方要從樹林高處旋轉降落涼亭內著地，這時還出動了升降機來協助，才能讓她順利從高處降下，當然組員們誓死達成老王任務完成落地，而一落地之後立即使出音波功攻擊小兵，此時趕來的浪浪看到這幕大喊一聲睦天命，患患情急出手介入，當然兩人又是一陣的拳掌腳法連續招式阻擋浪浪，你一拳我一掌，你一腳我一腿，你來我往互不相讓。戰！戰！戰！患患與浪浪又是一場激烈的戰鬥！最後天命趁機再度施展音波攻擊，和患患終於順利逃離庭院。
六。海邊斷崖的The truth of the matter
在整個拍攝西幽玹歌的過程中，這是第一場所拍攝的文戲對話，所以患患的啖劍太歲偶衣裝扮也是在拍攝現場第一次現身，因為是換新衣所以偶的身體特別厚重，新偶衣也特別剛硬，不像他之前劇中的偶衣那麼的樸實輕盈，剛開始操作起來一直覺得卡卡的不順，還NG了不少次數，經過數次的調整才逐漸上手。每次拿到新偶總是需要經過不下幾十次的操練，偶體才會比較柔軟操作順暢，如果偶衣材質又厚重的話，這下子可真的是要一番操練過後才能順手了。印象中這場戲拍完之後經過一段時間，虛淵玄老師看過之後還請劇組重新補拍了幾個畫面，老師認為他們的角度和位置有幾個地方看起來不是很協調，尤其是三個人面對海的方向部分，因為場景還要加上CG，所以決定重拍重補畫面。老師對於拍攝上的一些細節講究都是相當要求，也見識到日本人對工作品質上的嚴刻，所以每當我們拍攝完畢讓老師觀看檢查時，老師說OK的瞬間現場劇組都會很高興，達成老師的目標也等於是肯定大家拍攝的技術，這就是團隊的成就感！
七。雪山的Talk
暨池畔涼亭的感情戲時間之後，又再一次來到了浪浪與天命的感情戲時刻，
這也是我在西幽玹歌戲中，操演天命最深刻的兩場文戲之一。第一場是夜景涼亭，第二場就是這場。兩個人的對談一直都是含蓄中帶有一絲絲情愫的對話。拍感情戲對導演和操偶師而言是一大挑戰，尤其是主角最深層情緒的感情戲。沒有生命的戲偶要透過導演的運鏡和操偶師的操作來共同結合，讓偶像有生命一般在畫面活靈靈的呈現，重點還要能觸動觀賞者的心弦，這就考驗著眾人的功力與智慧。每次拍感情戲之後總是會滿身大汗幾近虛脫，因為總是付出濃厚強烈的韻味深入在其中，當然導演的適時引導也是蠻關鍵，尤其當操偶師在入戲的同時，導演如何適時的利用鏡頭再把畫面勾勒出，透過操偶動作完整呈現表達出來，都是在突破一層層的難關去達成目標。當然這時燈光也要美，氣氛也要佳，情緒的對話透過編劇的筆下揮灑無間，一句話一個字對答回應都影響著整場戲的結果……等等等等的因素全部加在一起才可稱之為一場成功扣人心弦的戲。
PS：感覺打得太嚴肅了……講了這麼多，其實就是在強調說......
整個劇組都很厲害啦，哈哈哈！！！讓你們一而再再而三的多刷了好幾次，也讓大家多感動了好幾次，這就是成就感！榮譽感！HAPPY！
八。天工詭匠工房內的Magic
患患和天命來找天工詭匠要進行魔劍目錄製作的最後步驟，患患把得到的萬世神伏交給詭匠，詭匠施展他的魔力把劍變成墨吸進筆穗，接著打開目錄將封印筆間的墨滴入全白的紙面上，墨變成了劍的圖畫繪入目錄中。拍攝當時，墨汁滴上白紙都只能一次的機會，每NG一次就要換一張紙，導演為了求畫面的精準度，一連換了大概10多張的白紙，最後終於搞定。而天工詭匠施展魔法因為已經是到封印的最後一個階段了，動作處理當然不能馬虎，導演決定要耍特技招式，想了一招就是要把毛筆撚在手指上然後在捲軸白紙上旋轉慢慢掃過。當下在做特技時，大家都覺得毛筆變成了一支掃把，掃過白紙就好像是一支掃把在掃地，毛筆似乎變成了智慧型掃地機器人在掃紙，畫面看起來相當有趣，也讓施展魔法的氣氛增添了一點詼諧感。天工詭匠本來就是鬼頭鬼腦的匠師，這樣施展起來感覺相得益彰，恰到好處！
九。路邊客棧的Ending
最後一場戲，大家聚集在一起閒聊，商談以後的動向，但似乎只有浪浪發覺身旁的危機四伏，空氣中有股濃濃的肅殺味。開頭的重點在那一盤大料理，有人說是滷味，但其實是關東煮的黑輪米血豆皮......之類，辛苦的場記專程跑去便利商店買的，還跟現場說拍完我們可以把它吃掉！！！問題是，通常這個拍戲使用的食物我們不會吃啦，呵呵......除非，有多買沒有使用到，或是烤雞蝦子之類，那現場工作人員絕對不會放過，一定會讓它見底的。患患很認真的拿起筷子要夾來享用，浪浪搶過筷子射向女侍，女侍拿起手中托盤一擋，解開偽裝術露出真實身分－蠍瓔珞，接著周圍的客人也恢復成禍世螟蝗士兵的樣子，圍住他們四人。
不知道有沒有眼尖的戲迷朋友發現到，那群周圍的客人有些是霹靂的老百姓角色過來東離支援串場拍攝的呢？接著患患使劍，天命用琴對抗士兵大隊，而浪浪也擺出架式與蠍瓔珞對峙，大混戰的收尾就在OS裡各個角色盡情耍帥畫下句點！
十。拍攝結束的Postscript
這齣OVA在我的感覺似乎就是東離劍遊紀的前傳，且時間更早於生死一劍，內容主要敘訴了浪浪的過往故事情節，而在老師建構整個東離世界觀裡面，還有許多未詳盡的故事等待解開，我相信往後日子在老師的筆下一定會一個個破解出來的。西幽玹歌拍攝結束之後，導演在初剪完影片，我總共陸續看了有6次，進戲院看了2次，每次觀看都有不一樣的感受與心情。事後跟導演在檢討拍攝的過程當中，我們也覺得一開始拍攝時入戲不夠深，角色操作的精準度還是有些缺點，如果可以再重來，很多畫面還可以處理得更好，雖是有點小小遺憾，但是導演、操偶師、攝影、燈光、美術......劇組所有人員都是盡心盡力在有限時間內要把作品做到盡善盡美。不過換個角度來說，這也表示我們還是有持續進步的空間，在多方經驗累積下，劇組一定會拍攝出一檔又一檔更好更優的作品來回饋給熱愛與支持我們的廣大戲迷朋友們。有一點值得欣慰的是我們有把拍西幽的情緒帶到後面的專案，所以後面再新拍的戲時內容有更精準更到位，至於後面是甚麼專案，就讓大家拭目以待囉！
後記：
在跟隨虛淵玄老師做全台映前後跑透透的過程中，見識了這位大師平易近人與不凡的一面，老師也專程特地來片場探望大家，幫大家打氣與鼓勵，當然無意中也聽到了老師對東離往後故事發展的一些想法(不好意思無法劇透我口風很緊的)，深刻期待未來東離劇集有更多無限的發展空間與驚奇的故事！
「西幽玹歌」上映之後記 完 2019/12/4 阿堯
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夜半歌聲小說 在 [好雷]《夜半歌聲：4K數位修復》相信分離不會是一輩子 的推薦與評價
以下有雷
圖文好讀版：https://loory.tw/the-phantom-lover/
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《夜半歌聲：4K數位修復》是一部香港音樂愛情電影，由于仁泰執導，演員張國榮、吳倩
蓮、黃磊主演，劇情講述在1936年的上海，個性單純可愛的富家女杜雲嫣與新一代舞台巨
星宋丹平相戀，但因為男方戲子身份而遭杜家父親極力阻止，並將她許配給權貴趙家。雲
嫣裝病私會宋丹平，讓趙家憤而放火焚燒劇院，將宋丹平埋葬於大火中。十年後一個小劇
團暫住進劇院，演員韋青遇到如幽靈般的宋丹平，過往的悲歌也再次重演。
一部電影要怎樣才能成為經典？就我個人而言，除了讓人百看不厭、看完再三回味之外，
更重要的是能否在時隔多年之後，讓首次接觸的新觀眾喜歡這部作品，被故事給深深震撼
或感動。1995 年上映的《夜半歌聲》在滿 25 年的現在推出數位修復版，把當年哥哥張
國榮跟吳倩蓮兩人賺人熱淚的生死之戀重新搬上大銀幕，透過音樂與歌曲向影迷傳達出的
真摯情感，證明這段故事將會永遠流傳。
雖然《夜半歌聲》靈感是來自法國作家卡斯頓勒胡在 1910 年所撰著的小說《歌劇魅影》
，但在經過時空背景的切換與社會傳統價值觀的代入，電影確實以音樂劇充滿詭譎感的故
事氛圍為基礎，在看似過往死者鬼魂盤據在戲院中的恐怖片之下，把焦點從原本魅影令人
同情的扭曲愛情觀，轉換成《夜半歌聲》相戀男女無法成全彼此的悲劇，並透過戲院十年
前繁華鼎盛與歷經大火後，如今荒廢破敗景象之間的對比，讓片中能夠超越時間的愛情為
來自西方的原著故事做出相當動人的改編。
作為一部華語愛情電影，《夜半歌聲》巧妙利用東方的舊時代思維來增添男女主角情感的
厚度，儘管就結果來看，相愛的兩人因為家庭、社會壓力等外部因素被迫分離，原本走在
時代尖端、勇於向傳統提出挑戰的宋丹平因為遭人忌妒而毀容；不願屈於傳統女性框架之
下的杜雲嫣則因為被兩個家庭拋棄，並認為丹平已葬身火場而發瘋，但就因為受到如此阻
難，在這十年間每逢月圓之夜從廢棄戲院裡傳出有如宋丹平鬼魂作祟的歌聲，兩人不願放
棄彼此的情感才讓人更為感動。
我喜歡《夜半歌聲》在東西方元素的結合下，利用宋丹平在當時最受歡迎的《羅密歐與茱
麗葉》象徵他跟杜雲嫣儘管相愛卻難以真正實現的愛情，不僅讓片中《深情相擁》、《一
輩子失去了你》、《夜半歌聲》三首歌曲成為兩人的共通語言，把藝術具有的生命與情緒
渲染能力來跟他們彼此之間流動的情感互相輝映，也完整傳達出那些無法用言語表明的心
情，將兩人當年因為身分差異而注定分別的遺憾，賦予《夜半歌聲》整部電影更淒美哀傷
的內容核心。
因此十年過後隨著劇團的到來，聽見韋青歌聲的丹平為了緩解這些年來堅信他還活著的雲
嫣內心痛苦，暗中訓練韋青、希望他能代替毀容的自己去見雲嫣一面。《夜半歌聲》把擁
有天賦才華的丹平因為風華不再而產生的自卑感刻劃地相當到位，其實他們兩人早就可以
相聚，但以往擁有的世界在十年前一瞬間崩毀，不僅親自設計的戲院已成廢墟、無法重新
面對世人的容貌，害得雲嫣落得如此下場的沉痛打擊，都讓他失去了愛人與被愛的能力。
然而除了歌曲之外，導演于仁泰也在《夜半歌聲》裡以巧妙的色彩運用呈現角色當下心境
與故事氛圍，從片頭小劇團來到戲院時的一片灰濛，到老馬開始述說 1936 年宋丹平與杜
雲嫣故事時才變成彩色，電影沒有像其他作品那樣選擇以黑白畫面來呈現角色的回憶，正
是為了利用色彩的鮮豔程度凸顯當時沉浸在愛情裡的兩人如今卻身處於毫無希望的黑暗之
中。
因此《夜半歌聲》透過衝突被重新挑起的 1946 年裡，丹平雲嫣、韋青藍蝶這兩對男女彼
此的情感糾結貫穿整部電影，在丹平終於鼓起勇氣走出陰影、韋青也找到屬於自身的價值
之後，分別跟自己的愛人解開誤會、傳達出最真誠的心意，為片中帶有遺憾的故事迎來最
完美的結局，雖然不可否認《夜半歌聲》有著反派過於樣板、喜劇成分有些突兀的問題，
但還是不禁讓我佩服導演對於故事情節的掌握，或許這就是《夜半歌聲》能成為經典的原
因。
整體而言，張國榮毫無疑問是個永遠的巨星，《夜半歌聲》這個中國封建社會受到西方新
時代衝擊所引發的悲劇，不僅因為他那種無可取代的個人魅力提升到完全不同層次，也使
得這段橫跨十年的愛情故事讓人看得不禁潸然淚下，雖然歌詞中唱著：「甜蜜往事、段段
回憶，只能在夢中尋找和回味。」但就如同雲嫣那句：「丹平，你終於回來了。」我想這
份心意及他的身影，將會永遠留在影迷心中，不會被輕易忘記。
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