【向田邦子 1981.8.22 逝世】
多磨靈園之大,對於沒有方向感的人來說,是會在裡面迷路個一小時的鬼打牆,而這裡也是向田邦子的安葬之處。
不同於太宰治的墓前,總有數不完的酒瓶與花束,在櫻桃忌之時更有可以堆成山的櫻桃。來到向田的墓前,雖然前方的兩束花看起來是依舊很新鮮,倒是沒有什麼祭供品,而是乾乾淨淨地躺在這裡,紀念碑寫著演員森繁久彌的題辭:花開,花香。花謝了,香氣依然飄散。
嗨,向田邦子,每年的今天都不禁想抬頭看向台灣天空。
向田邦子曾在散文《飛機》一篇提到,每次搭飛機時都很害怕,但也習慣了「但最近的飛機越來越像怪獸,面目猙獰,以前的飛機長相都很溫和。」8月22日,天氣可能也和今天一樣悶熱的台灣,可怕的怪獸吞沒向田邦子。在你我可能尚未出生的年代,被譽為日本張愛玲的向田邦子,在榮獲直木賞的隔年,不幸喪命於三義空難,「對不起,讓你以如此激烈的方式,成為空中的煙火,爆炸,墜落於這片領土。」
「僧敲月下門」據說向田邦子將這幅中川一政提字、出自唐賈島《題 李凝 幽居》的詩句,擺放於自家玄關前。似乎是在暗示自己,在「推」與「敲」之間,要反覆檢視自己的文字,直至滿意。或許這也是為什麼,向田邦子的拖稿,是出了名的拖,甚至還曾引發樹木希林女士的不滿。
「電視劇本,就算是寫了五百集、一千集,當場就像棉花糖一樣消失無蹤。如果硬要找個理由的話,我只是有種心情,想寫份沒有接收對象、輕鬆自在的遺書留在這世上。」46歲時因乳癌而住院開刀,在養病期間接下《銀座百點》的連載邀稿,才得以促成《父親的道歉信》的誕生,以及從編劇、小說家,在晚年多了一個隨筆作家的頭銜,而這也成了向田邦子最為人所知的身份。
因小時候隨著父親的工作,總是過著搬家的生活,其足跡遍及栃木県、鹿兒島、香川縣、東京都,先後轉學過四次,卻是妹妹口中不管轉到哪個學校,都非常引人注目的大姐。聰明伶俐、穿衣品味好、懂裁縫、擅料理,重點還是一位標準貓奴,她的才華,曾被知名作家讚「向田邦子猛然乍現,便成了名人。」
從廣播劇編劇起家,一躍成為知名編劇,創下平均收視31.3%的代表作《寺内貫太郎一家》,劇中頑固父親的形象,正是向田邦子以自己的父親為原型,而她也成為日本人眼中的「家庭劇教母」,生平創作近百部編劇作品。因此,為紀念向田邦子對日本電視劇的貢獻,東京新聞通信社於1982年創設「向田邦子賞」,以茲獎勵優秀的編劇。而近年活躍的野木亞紀子,正是近年獲獎的編劇。
是枝裕和曾形容向田邦子,「我覺得不被家庭必須美好這種價值觀所束縛,才是向田女士作品的有趣之處。向田女士的寫作方式,不是將點連接成線,而是從場景一開始創作,像是雜技般的做法。對劇本有著很高的結構力,寫得非常扎實,所以能夠學到很多。每次看向田女士的作品,我都是抱著『什麼時候能寫出這樣的劇本就好了』的心情在看的。」
那時趁著人還在日本的時候,順道朝聖了向田邦子曾就讀的実践女子専門学校,校內大廳一隅,正是紀念向田邦子的收藏室「向田邦子文庫」,因校內不開放外人進出,需先至警衛室換證才得以參觀。三坪不到的空間,正中央擺放的正是向田邦子,曾經使用過的書桌、愛用坐墊、除濕機,以及那一台不會再被接起的「答錄機」。
《#小荳荳電視台》第五集中,描述著黑柳徹子與向田邦子的友誼,結尾那通宛如遺言般的電話答錄,以及不斷對著答錄機說著,「向田小姐,我是黑柳。向田小姐,我是黑柳。向田小姐,我是黑柳。」飾演黑柳徹子的滿島光,那令人哀痛的聲音不斷在耳邊迴盪,我們都知道,向田邦子再也不會接起電話了。
那台答錄機,正是向田邦子曾經使用過的。
館內還展出向田邦子的原稿,定眼一看,果然是傳說中潦草到難以辨認的字跡。一旁的展示櫃,則放有向田曾用過的萬年筆、削鉛筆機,以及放了一張名片的筆記本,名片上則用鉛筆寫著「如拾獲這本手帳,請您幫個忙,依名片上的聯絡方式通知。」
「回憶就像是老鼠砲,一旦點著了火,一下子在腳邊竄動,一下子又飛往難以捉摸的方向爆炸,嚇著了別人。」這句話,大大地印在《父親的道歉信》的書本封面,一旦注意到,向田邦子的文字和靈魂,肯定會咻咻咻地,進入讀者的眼球,直至大腦與心臟。
你總能藉由向田邦子的文字,看到自己和過去的回憶,然後從中獲得大步向前的勇氣。這句對於向田邦子的形容,在恰當也不過。即便不曾待過昭和時期的日本,向田邦子的文字卻又能一把將人拉近,有如老鼠砲的回憶中。
每個人一生中,或多或少總能遇見幾個能改變自己人生的文字,如果向田邦子也在你的名單中,那麼,在你內心深處肯定也是一個溫柔的人。「希望能用我的一己之力,讓更多台灣人認識妳的文字,認識向田邦子這個人。」
2019.5.6 我在向田邦子的墓地前,低語著。
#向田邦子
「天氣好的話我會去找你演員名單」的推薦目錄:
- 關於天氣好的話我會去找你演員名單 在 CharMing的投幣式置物櫃 Facebook 的精選貼文
- 關於天氣好的話我會去找你演員名單 在 CharMing的投幣式置物櫃 Facebook 的最佳貼文
- 關於天氣好的話我會去找你演員名單 在 CharMing的投幣式置物櫃 Facebook 的最佳解答
- 關於天氣好的話我會去找你演員名單 在 [心得] 天氣好的話,我會去找你(全劇雷) - 看板KoreaDrama 的評價
- 關於天氣好的話我會去找你演員名單 在 《天氣好的話,我會去找你》第1集: 朴敏英深夜來訪徐康俊竟給 ... 的評價
- 關於天氣好的話我會去找你演員名單 在 韓劇粉- 《天氣好的話我會去找你》第10集無字版~ 徐康俊X ... 的評價
- 關於天氣好的話我會去找你演員名單 在 天氣好的話我會去找你劇情2023-在Facebook/IG/Youtube上的 ... 的評價
- 關於天氣好的話我會去找你演員名單 在 天氣好的話我會去找你劇情2023-在Facebook/IG/Youtube上的 ... 的評價
天氣好的話我會去找你演員名單 在 CharMing的投幣式置物櫃 Facebook 的最佳貼文
#2019年度CharMing日片十大
《愛がなんだ》《飛翔吧埼玉》《海角上的兄妹》《漫長的告別》《王牌辯士》《男人真命苦 真人版電影》《蜜蜂與遠雷》《天氣之子》《最初的晚餐》《吉娃娃羅曼死》
候補賞:《i -新聞記者ドキュメント-》
※以上排名均不分先後排序,且為個人喜好和推薦
喜歡令和元年,是商業與藝術的完美結合。有人把愛情拍成武打,也有一無反顧的自我滿足,就連日本擅長的溫和親情,依舊能在新意中笑中帶淚。就連號稱不可能被拍成影像的作品,接二連三跌破觀眾眼鏡,成為社會現象,甚至將鏡頭對準真實的社會現象。之於CharMing而言,比起藝術性與技巧,好的電影是能夠與觀眾產生連結與共鳴,以上選出年度十大,即是如此。
2019年度十大取捨之困難,只好安排一個候補賞,以紀錄片《i -新聞記者》取代社會價值大於影片完整度的電影版。並從該年度在台灣、日本、東京影展上映102部已看的日本電影中,挑選十部深得CharMing個人喜好的年度日片十大。
《#愛がなんだ》
導演:今泉力哉
演員:岸井ゆきの/成田凌
年度愛情電影,而且是從去年到今年的W年度。其實本片原是去年,在東京影展看完後的「很想排進前十」年度名單。但有鑒於2019年才在日本正式上映,便私心地讓它成為真正的年度十大。有幸訪問到導演今泉力哉時,還偷偷告白自己有多多多喜愛這部片。
有種電影,明明是在拍別人的故事,卻禁不住讓觀眾懷疑,導演是不是偷偷取材自己的親身經驗。這是一部年度最佳「工具人啟示錄」,卻依然被歸類為愛情電影的「血」照。透過今泉力哉導演的鏡頭,原本的虐戀也幻化成笑看他人或自己有多傻的既視感。
影評:http://bit.ly/2EUcbJr
《#蜜蜂與遠雷》
導演:石川慶
演員:松岡茉優、松坂桃李
真正厲害的導演,是不會輕易被埋沒的。因演員不祥事件而被打入冷宮的《愚行錄》,石川慶用實力證明他的編導才能,是能再次打破「不可能被改編成電影」之牆,拍出就連書迷樂迷影迷皆能俯首稱臣的傑作。《蜜蜂與遠雷》導演再次找來前作合作過的波蘭攝影師,以俐落且人聲合一的鏡頭感,寫實地拍出鋼琴演奏過程,隨著琴聲撩撥人心的悸動,帶來有如親臨演奏現場的臨場感,音樂的力量以栩栩如生的姿態直接傳達給觀眾。
除了將六百多頁的小說濃縮成兩個小時的電影,以線性敘事穿插過去的回憶、塑造樂聲與角色性格,並平衡四個主角的群像劇,且層層堆疊、相互影響。《蜜蜂與遠雷》全片的情感,是用音樂人演奏的「專屬於自己的音樂」,訴說一部關於青春、戀愛、友情,乃至於整個世界的電影。
影評:http://bit.ly/2EXTULq
《#男人真命苦真人版電影》
導演:真利子哲也
演員:蒼井優、池松壯亮
從平成初年開始連載的《宮本から君へ》,平成末年由真利子哲也改編成電視劇,最後更在令和元年被搬上大銀幕,雖然中文片名被改成《男人真命苦 真人版電影》容易令人誤以為是山田洋次導演的作品,然而本片絕對會是觀眾從來沒有看過的「痛系」電影,是壯烈的愛情故事,以及男人如何成為父親的成長物語。為了呼應只要是為了心愛的人、隨時可與任何人為敵的宮本,本片無不「放大」片中所有角色的情緒,無視他人的大聲怒吼、全力狂奔,甚至是毫無修飾的直接台詞,充斥全片。然而對比電影中的「不幸事件」,角色的情緒與行為可說是在沒有社會化的情況下,所做的不圓融卻也最真實的反擊。
真利子哲也不同於三池崇史、園子溫的暴力美學,也沒有北野武的留白,毫無保留的「直接」早已成為他的特色,大尺度的床戲與毫無動作美感可言、真實到幾乎拳拳到肉的互毆,加上一場在戶外樓梯的打架,本片的「痛感」隨著從大腿逐漸流下的經血與精液,全都成為電影的真實。
影評:http://bit.ly/2EXTULq
《#海角上的兄妹》
導演:片山慎三
演員:松浦祐也/和田光沙
如果我是電影旬報的評審,絕對會盡最大的力量將本片提名至年度十大。《海角上的兄妹》為山下敦弘多年來的助導,片山慎三首部劇情長片,而他證明的是青出於藍的令和希望。
所謂的「岬」指得是突出至海中的陸地,對於此兄妹來說也意味著生與死的抉擇。不是下海,就是餓死,所謂的道德觀也漸漸被磨平。不是崩壞,只因他們只是被這個社會下放,假裝視而不見罪惡感的存在。但悲慘的人生有如一坨屎,於是乎,他們唯一能做的,就是用這坨屎還以顏色。整體完成度之高,各式各樣的買客對應的是青年壯男老年的性慾,倒也凸顯這個社會的可悲。最後侏儒的收尾更是一絕。 《海角上的兄妹》短短89分鐘,展現的是人倫悲鳴,以及,無法言喻的兄妹之情。
《#王牌辯士》
導演:周防正行
演員: 成田凌/黑島結菜/永瀨正敏
以喜劇為主體,透過妙趣橫生的警匪追逐、情竇初開的甜蜜愛戀,以及死也要站上舞台、緊握夢想的電影之愛,交織成一部彷彿日版《樂來越愛你》,屬於大正時期的「大正浪漫」。透過孩子們的調皮「走進」電影的世界,將近似於《一屍到底》的導演之偉大,改以淺顯易懂的方式呈現,闡述辯士如何化腐朽為神奇、把黑的說成白的。
最後片中沒有拍出的是,辯士在有聲電影蓬勃發展後逐漸沒落的現實,卻透過「人生也是,可以期待續集的」,巧妙地帶出辯士得以在洪流中靠著自己的一張嘴,轉行當喜劇演員、廣播人、電影製片的人生續集。而「幸」的象形文字正是解開枷鎖後,獲得自由重生之意,當然也包括牛奶糖的味道。
影評:http://bit.ly/2PGGnhQ
《#天氣之子》
導演:新海誠
標準的新海誠式耀光、新海誠式節奏、新海誠式浪漫,當觀眾想找回《你的名字》的史詩級感動時,卻很有可能落入新海誠之名,的反撲。只因你難以分辨這是延續前作的Happy Ending抑或是新海誠原本擅長的Bad Ending。因此,《天氣之子》最終讓「厭世」二字變成大自然的異象,以及孩子們對於整個世界的復仇。這場看似略為幼稚、不成熟的選擇,不正是最符合那個年齡的,自我中心嗎?
隨著如mv般的美景,《天氣之子》的大吼心聲、標準日劇跑,以及音樂一下後的雞皮疙瘩,新海誠的娛樂面依舊無可挑惕,關於天氣,談得比《海獸之子》白話、卻又略比《企鵝公路》粗糙,再次提出的巫女、古代日本概念,也變相成為純愛故事下的活祭品,此為可惜之處。但光是導演敢寫出不討好觀眾的結局,便值得列入十大。
影評:http://bit.ly/2rmIdL5
《#漫長的告別》
導演:中野量太
演員:蒼井優/竹內結子/松原智惠子/山崎努
「漫長」是時間也是距離,而所謂的變與不變似乎也成為一種課題,之於《漫長的告別》則幻化成即使你變了,親情的愛依舊不變。是的,如此標準化的題材,來到中野量太手中,其質量總能令人哭到不能自己。從《幸福湯屋》再到《漫長的告別》,關於「親情」命題也從沒有血緣關係的強大羈絆,變成一家四口相互相依的愛。
然而,本片依舊承襲前作環繞著「食」、「死」、「川」三大命題,且以兩年為一時間單位,將季節融入其中,透過家用電話、手機GPS定位、視訊電話,科技的進步對應的是逐漸被拉進的距離,不管是時間還是空間。以失智症患者為主角,鏡頭卻圍繞在身旁的人們,讓夫妻之情成了只要抬起頭,便能見到你的溫馨,尤以一場在火車上的告白與醫院的相見,成了本片最動人的好牌。
影評:http://bit.ly/2Yqc1oz
《#飛翔吧埼玉》
導演: 武內英樹
演員:二階堂富美/伊勢谷友介/GACKT
贏了,爆笑程度直接年度第一,完美勝過銀魂,是唯有「日本人」才拍得出來的認真惡搞。尤以在號稱看電影不會發出聲音的日本,本片完美打破此都市傳說,是全場拍手叫好的精彩。《飛翔吧埼玉》將地圖炮開到最強,以荒唐的設定區別東京都與鄉下人,看似階層對立的區域化,實為最強的由黑轉紅的地域宣傳。喜劇電影的最高境界,絕不把觀眾當「馬鹿」,抱著必死的決心「指鹿為馬」。這樣一切都會成真,一如埼玉日本化一樣。
《#吉娃娃羅曼死》
導演:二宮健
演員: 門脇麥/玉城蒂娜/成田凌
嫉妒、金錢、性愛,關於只有青春時才會顯得特別放蕩不羈的七情六慾,與《渴望》的概念類似,透過一場分屍案回望人與人之間,看似用友誼建立起來的羈絆,實質卻是空洞且不單純的愛與慾,最終戰勝的仍是以青春之名行孤寂之實的空虛。本片將原本平成初年的舞台設定搬到現代,透過IG等社群軟體暗諷名與利背後的空虛,此外,最後由導演原創的一幕,不僅收得巧妙更讓吉娃娃的神秘感,再次石沈大海。
導演二宮健透過眼花撩亂的剪接與瘋狂的鏡頭,將電影打造成一幕幕大型MV秀,相較於前一部作品《裸睡美人》炫技大於故事,本片則是成了相輔相成的助力。即便某些過度拉長的鏡頭容易使觀眾生膩,然而全片由EDM貫穿的節奏感,成了用影像與音樂說故事卻又不流於俗套,眼耳心三位一體的瘋狂饗宴。
《#最初の晩餐》
導演:常盤司郎
演員:染谷将太/戸田恵梨香/窪塚洋介/斉藤由貴/永瀬正敏
看似老套的「喪禮」與全家團圓、故人留下的「食譜」,本片承襲的是導演是枝裕和、野尻克己電影中,「何謂家庭」的自問自答,食物的味道與往事的回憶,在比及不徐的節奏中,化成一道暖心的家庭醍醐味。作為常盤司郎首部劇情長片,整體成熟、完整度之高,普通的家庭料理成了容易咀嚼、下嚥、消化的暖心。這對再婚家庭的情感,隨著故事的推進時而分裂時而凝聚,即便高潮收尾略顯草率與輕放,整體場面調度乃至於實力派演員群的內斂演技,《最初の晩餐》可謂今年最佳小品。
《i -新聞記者ドキュメント-》
糾結許久後,忍痛將今年異軍突起的《新聞記者》排除十大,改以紀錄片作為候補賞,一如國片《返校》的歷史意義大於電影本身,創作者為了多數觀眾必須有所取捨。尤以《新聞記者》觸及的是近代政治、社會層面的黑暗,不得不在最後以「虛構」的戲劇化作結,也算無可奈何之做法吧。
因此,《i -新聞記者ドキュメント-》作為劇情片之外的「現實」,在紀錄片導演森達也的鏡頭下,對準的不是政治人物的惡,而是新聞記者乃至於一般大眾,是如何被「公權力」拒絕在外。片中所有的批判都是在無形之中,望月在內閣官房長官記者會每一次尖銳的提問,卻只換來不斷被司儀打斷,以及菅義偉以「沒這種事」、「我不清楚」的敷衍逃避。此時你總能聽到電影院內傳來觀眾的「冷笑聲」。在追尋真相之餘,另一方面森達也的鏡頭與剪接,有意識地讓「望月衣塑子 V.S 菅義偉」成為英雄與大魔王的對立關係,片中後半段則著重質疑:公權力憑什麼在記者會上限制望月衣塑子「只能問兩個問題」?在知的權利被剝奪之時,政府早已不屬於正義的一方。
天氣好的話我會去找你演員名單 在 CharMing的投幣式置物櫃 Facebook 的最佳解答
#2019年度CharMing日片十大
《愛がなんだ》《飛翔吧埼玉》《海角上的兄妹》《漫長的告別》《王牌辯士》《男人真命苦 真人版電影》《蜜蜂與遠雷》《天氣之子》《最初的晚餐》《吉娃娃羅曼死》
候補賞:《i -新聞記者ドキュメント-》
※以上排名均不分先後排序,且為個人喜好和推薦
喜歡令和元年,是商業與藝術的完美結合。有人把愛情拍成武打,也有一無反顧的自我滿足,就連日本擅長的溫和親情,依舊能在新意中笑中帶淚。就連號稱不可能被拍成影像的作品,接二連三跌破觀眾眼鏡,成為社會現象,甚至將鏡頭對準真實的社會現象。之於CharMing而言,比起藝術性與技巧,好的電影是能夠與觀眾產生連結與共鳴,以上選出年度十大,即是如此。
2019年度十大取捨之困難,只好安排一個候補賞,以紀錄片《i -新聞記者》取代社會價值大於影片完整度的電影版。並從該年度在台灣、日本、東京影展上映102部已看的日本電影中,挑選十部深得CharMing個人喜好的年度日片十大。
《#愛がなんだ》
導演:今泉力哉
演員:岸井ゆきの/成田凌
年度愛情電影,而且是從去年到今年的W年度。其實本片原是去年,在東京影展看完後的「很想排進前十」年度名單。但有鑒於2019年才在日本正式上映,便私心地讓它成為真正的年度十大。有幸訪問到導演今泉力哉時,還偷偷告白自己有多多多喜愛這部片。
有種電影,明明是在拍別人的故事,卻禁不住讓觀眾懷疑,導演是不是偷偷取材自己的親身經驗。這是一部年度最佳「工具人啟示錄」,卻依然被歸類為愛情電影的「血」照。透過今泉力哉導演的鏡頭,原本的虐戀也幻化成笑看他人或自己有多傻的既視感。
影評:http://bit.ly/2EUcbJr
《#蜜蜂與遠雷》
導演:石川慶
演員:松岡茉優、松坂桃李
真正厲害的導演,是不會輕易被埋沒的。因演員不祥事件而被打入冷宮的《愚行錄》,石川慶用實力證明他的編導才能,是能再次打破「不可能被改編成電影」之牆,拍出就連書迷樂迷影迷皆能俯首稱臣的傑作。《蜜蜂與遠雷》導演再次找來前作合作過的波蘭攝影師,以俐落且人聲合一的鏡頭感,寫實地拍出鋼琴演奏過程,隨著琴聲撩撥人心的悸動,帶來有如親臨演奏現場的臨場感,音樂的力量以栩栩如生的姿態直接傳達給觀眾。
除了將六百多頁的小說濃縮成兩個小時的電影,以線性敘事穿插過去的回憶、塑造樂聲與角色性格,並平衡四個主角的群像劇,且層層堆疊、相互影響。《蜜蜂與遠雷》全片的情感,是用音樂人演奏的「專屬於自己的音樂」,訴說一部關於青春、戀愛、友情,乃至於整個世界的電影。
影評:http://bit.ly/2EXTULq
《#男人真命苦真人版電影》
導演:真利子哲也
演員:蒼井優、池松壯亮
從平成初年開始連載的《宮本から君へ》,平成末年由真利子哲也改編成電視劇,最後更在令和元年被搬上大銀幕,雖然中文片名被改成《男人真命苦 真人版電影》容易令人誤以為是山田洋次導演的作品,然而本片絕對會是觀眾從來沒有看過的「痛系」電影,是壯烈的愛情故事,以及男人如何成為父親的成長物語。為了呼應只要是為了心愛的人、隨時可與任何人為敵的宮本,本片無不「放大」片中所有角色的情緒,無視他人的大聲怒吼、全力狂奔,甚至是毫無修飾的直接台詞,充斥全片。然而對比電影中的「不幸事件」,角色的情緒與行為可說是在沒有社會化的情況下,所做的不圓融卻也最真實的反擊。
真利子哲也不同於三池崇史、園子溫的暴力美學,也沒有北野武的留白,毫無保留的「直接」早已成為他的特色,大尺度的床戲與毫無動作美感可言、真實到幾乎拳拳到肉的互毆,加上一場在戶外樓梯的打架,本片的「痛感」隨著從大腿逐漸流下的經血與精液,全都成為電影的真實。
影評:http://bit.ly/2EXTULq
《#海角上的兄妹》
導演:片山慎三
演員:松浦祐也/和田光沙
如果我是電影旬報的評審,絕對會盡最大的力量將本片提名至年度十大。《海角上的兄妹》為山下敦弘多年來的助導,片山慎三首部劇情長片,而他證明的是青出於藍的令和希望。
所謂的「岬」指得是突出至海中的陸地,對於此兄妹來說也意味著生與死的抉擇。不是下海,就是餓死,所謂的道德觀也漸漸被磨平。不是崩壞,只因他們只是被這個社會下放,假裝視而不見罪惡感的存在。但悲慘的人生有如一坨屎,於是乎,他們唯一能做的,就是用這坨屎還以顏色。整體完成度之高,各式各樣的買客對應的是青年壯男老年的性慾,倒也凸顯這個社會的可悲。最後侏儒的收尾更是一絕。 《海角上的兄妹》短短89分鐘,展現的是人倫悲鳴,以及,無法言喻的兄妹之情。
《#王牌辯士》
導演:周防正行
演員: 成田凌/黑島結菜/永瀨正敏
以喜劇為主體,透過妙趣橫生的警匪追逐、情竇初開的甜蜜愛戀,以及死也要站上舞台、緊握夢想的電影之愛,交織成一部彷彿日版《樂來越愛你》,屬於大正時期的「大正浪漫」。透過孩子們的調皮「走進」電影的世界,將近似於《一屍到底》的導演之偉大,改以淺顯易懂的方式呈現,闡述辯士如何化腐朽為神奇、把黑的說成白的。
最後片中沒有拍出的是,辯士在有聲電影蓬勃發展後逐漸沒落的現實,卻透過「人生也是,可以期待續集的」,巧妙地帶出辯士得以在洪流中靠著自己的一張嘴,轉行當喜劇演員、廣播人、電影製片的人生續集。而「幸」的象形文字正是解開枷鎖後,獲得自由重生之意,當然也包括牛奶糖的味道。
影評:http://bit.ly/2PGGnhQ
《#天氣之子》
導演:新海誠
標準的新海誠式耀光、新海誠式節奏、新海誠式浪漫,當觀眾想找回《你的名字》的史詩級感動時,卻很有可能落入新海誠之名,的反撲。只因你難以分辨這是延續前作的Happy Ending抑或是新海誠原本擅長的Bad Ending。因此,《天氣之子》最終讓「厭世」二字變成大自然的異象,以及孩子們對於整個世界的復仇。這場看似略為幼稚、不成熟的選擇,不正是最符合那個年齡的,自我中心嗎?
隨著如mv般的美景,《天氣之子》的大吼心聲、標準日劇跑,以及音樂一下後的雞皮疙瘩,新海誠的娛樂面依舊無可挑惕,關於天氣,談得比《海獸之子》白話、卻又略比《企鵝公路》粗糙,再次提出的巫女、古代日本概念,也變相成為純愛故事下的活祭品,此為可惜之處。但光是導演敢寫出不討好觀眾的結局,便值得列入十大。
影評:http://bit.ly/2rmIdL5
《#漫長的告別》
導演:中野量太
演員:蒼井優/竹內結子/松原智惠子/山崎努
「漫長」是時間也是距離,而所謂的變與不變似乎也成為一種課題,之於《漫長的告別》則幻化成即使你變了,親情的愛依舊不變。是的,如此標準化的題材,來到中野量太手中,其質量總能令人哭到不能自己。從《幸福湯屋》再到《漫長的告別》,關於「親情」命題也從沒有血緣關係的強大羈絆,變成一家四口相互相依的愛。
然而,本片依舊承襲前作環繞著「食」、「死」、「川」三大命題,且以兩年為一時間單位,將季節融入其中,透過家用電話、手機GPS定位、視訊電話,科技的進步對應的是逐漸被拉進的距離,不管是時間還是空間。以失智症患者為主角,鏡頭卻圍繞在身旁的人們,讓夫妻之情成了只要抬起頭,便能見到你的溫馨,尤以一場在火車上的告白與醫院的相見,成了本片最動人的好牌。
影評:http://bit.ly/2Yqc1oz
《#飛翔吧埼玉》
導演: 武內英樹
演員:二階堂富美/伊勢谷友介/GACKT
贏了,爆笑程度直接年度第一,完美勝過銀魂,是唯有「日本人」才拍得出來的認真惡搞。尤以在號稱看電影不會發出聲音的日本,本片完美打破此都市傳說,是全場拍手叫好的精彩。《飛翔吧埼玉》將地圖炮開到最強,以荒唐的設定區別東京都與鄉下人,看似階層對立的區域化,實為最強的由黑轉紅的地域宣傳。喜劇電影的最高境界,絕不把觀眾當「馬鹿」,抱著必死的決心「指鹿為馬」。這樣一切都會成真,一如埼玉日本化一樣。
《#吉娃娃羅曼死》
導演:二宮健
演員: 門脇麥/玉城蒂娜/成田凌
嫉妒、金錢、性愛,關於只有青春時才會顯得特別放蕩不羈的七情六慾,與《渴望》的概念類似,透過一場分屍案回望人與人之間,看似用友誼建立起來的羈絆,實質卻是空洞且不單純的愛與慾,最終戰勝的仍是以青春之名行孤寂之實的空虛。本片將原本平成初年的舞台設定搬到現代,透過IG等社群軟體暗諷名與利背後的空虛,此外,最後由導演原創的一幕,不僅收得巧妙更讓吉娃娃的神秘感,再次石沈大海。
導演二宮健透過眼花撩亂的剪接與瘋狂的鏡頭,將電影打造成一幕幕大型MV秀,相較於前一部作品《裸睡美人》炫技大於故事,本片則是成了相輔相成的助力。即便某些過度拉長的鏡頭容易使觀眾生膩,然而全片由EDM貫穿的節奏感,成了用影像與音樂說故事卻又不流於俗套,眼耳心三位一體的瘋狂饗宴。
《#最初の晩餐》
導演:常盤司郎
演員:染谷将太/戸田恵梨香/窪塚洋介/斉藤由貴/永瀬正敏
看似老套的「喪禮」與全家團圓、故人留下的「食譜」,本片承襲的是導演是枝裕和、野尻克己電影中,「何謂家庭」的自問自答,食物的味道與往事的回憶,在比及不徐的節奏中,化成一道暖心的家庭醍醐味。作為常盤司郎首部劇情長片,整體成熟、完整度之高,普通的家庭料理成了容易咀嚼、下嚥、消化的暖心。這對再婚家庭的情感,隨著故事的推進時而分裂時而凝聚,即便高潮收尾略顯草率與輕放,整體場面調度乃至於實力派演員群的內斂演技,《最初の晩餐》可謂今年最佳小品。
《i -新聞記者ドキュメント-》
糾結許久後,忍痛將今年異軍突起的《新聞記者》排除十大,改以紀錄片作為候補賞,一如國片《返校》的歷史意義大於電影本身,創作者為了多數觀眾必須有所取捨。尤以《新聞記者》觸及的是近代政治、社會層面的黑暗,不得不在最後以「虛構」的戲劇化作結,也算無可奈何之做法吧。
因此,《i -新聞記者ドキュメント-》作為劇情片之外的「現實」,在紀錄片導演森達也的鏡頭下,對準的不是政治人物的惡,而是新聞記者乃至於一般大眾,是如何被「公權力」拒絕在外。片中所有的批判都是在無形之中,望月在內閣官房長官記者會每一次尖銳的提問,卻只換來不斷被司儀打斷,以及菅義偉以「沒這種事」、「我不清楚」的敷衍逃避。此時你總能聽到電影院內傳來觀眾的「冷笑聲」。在追尋真相之餘,另一方面森達也的鏡頭與剪接,有意識地讓「望月衣塑子 V.S 菅義偉」成為英雄與大魔王的對立關係,片中後半段則著重質疑:公權力憑什麼在記者會上限制望月衣塑子「只能問兩個問題」?在知的權利被剝奪之時,政府早已不屬於正義的一方。
天氣好的話我會去找你演員名單 在 《天氣好的話,我會去找你》第1集: 朴敏英深夜來訪徐康俊竟給 ... 的推薦與評價
天氣好的話我會去找你 #朴敏英#徐康俊#李宰旭愛奇藝台灣站2/25 起每週二三獨家播出!更多精彩影片→ http://bit.ly/3c5CrQz喜劇女神朴敏英X 暖心男神徐 ... ... <看更多>
天氣好的話我會去找你演員名單 在 韓劇粉- 《天氣好的話我會去找你》第10集無字版~ 徐康俊X ... 的推薦與評價
《天氣好的話我會去找你》第10集無字版~ 徐康俊X朴敏英,度過甜蜜的時間... "充滿幸福" 3月31日下午播出的jtbc《天氣好的話我會去找你》第10集中,林恩燮(徐康俊飾)和木 ... ... <看更多>
天氣好的話我會去找你演員名單 在 [心得] 天氣好的話,我會去找你(全劇雷) - 看板KoreaDrama 的推薦與評價
想說,天氣好時來寫個心得文吧,簡簡單單地寫個兩千字就好了。
事實證明,即使年復一年我還是學不會言簡意賅(痛哭)。
這次雖然沒上次WWW心得文那麼長,也是下略三千字(還真的三千多字)那種,
請大家有閒時再不吝觀賞:P
(以下全劇雷)
2019的冬春交際有[羅曼史是別冊附錄],
2020幸好有[天氣好的話,我會去找你]為我們帶來春天。
一開始就被這頗有意涵的劇名所吸引。
為什麼是天氣好的話我才要去找你呢?
不是應該跟你在一起的時光無論是天氣好、天氣不好、天氣剛剛好都很美好嗎?
(不要再鬼怪了!)
這裡所定義的「天氣好」,我覺得更像是一種GOOD TIMING / RIGHT TIMING,
畢竟這是一則誤會冰釋的故事,甚麼時候是冰釋誤會/和好/原諒的時機,
就是天氣好的時候。
而每個人認為天氣好的時候大相逕庭。於是有了這一齣緩緩舖陳的作品向觀眾娓娓道來。
初看前兩集時還有點不太能適應步調,過度緩慢與零散,
角色之間的行為舉止不太正常也不解釋,似乎有各種隱情,
觀眾一開始真的是要耐著性子,漸漸會有柳暗花明又一村的感受。
這部光是從簡介上來看,
只覺得是個女主逃離大城市回到老家並跟鄰家男孩重逢的老套愛情故事。
但整部看下來,覺得根本都在述說北峴里這個鄉下地方里民們的各種情愛糾葛。
神奇的是北峴里里民都很重視初戀,然後也很擅長暗戀一輩子,根本是浪漫鄉里XD
徐康俊飾演的男主角恩掃把…阿不是,我是說恩燮
(漢字選用很難記,我基本上都靠發音在記,
感謝Howardyu大大梗圖每週都讓我有全新感受)
男友力跟文青力都超高,眼睛漂亮、愛戀的眼神一拋過來好像就被甚麼罩住了…
富有磁性地聲聲喚著海媛娜…阿不是,是海媛啊(梗圖荼毒我深遠),
第一次感受到徐康俊的魅力爆棚,就像不會融化的雪一樣,守候在老家開著書店,
持續暗戀海媛十年。這種少女漫畫/言小設定誰受得了。
講老實話,依照恩燮這種書呆子又悶葫蘆的個性,要不是他長得帥又是男主角,
在現實上追到女生的機率真的很低很低,暗戀老半天卻說也不說,
學生時代想遞傘也不敢遞,想幫修腳踏車也不敢前去;
然後十年後海媛回老家也只敢送雙鞋子、幫修路燈(台灣1999太發達了,
導致男生都沒有修路燈的機會)、打燈護送回家(其實就住對面而已),
但還好他種種的好,海媛都備感溫馨並且有放在心上,最後還愛上了他,
真可說是精誠所至金石為開啊(拭淚)。
因為恩燮非常寡言,然後神經傳導很慢,
我很喜歡看片尾他寫在書店日誌的內心話去看看他描述自己當下的心境,
其實很多時候他都是不知所措無法做出任何反應XXXXXXXXXXXD
雖然他個性非常溫暖善良,可是因為不善言辭表達,加上原生家庭的關係,
他就像帶著[狼的銀色眉毛的少年]的主人翁一樣,無法融入人類社會。
其實我覺得他的收養家庭人都很好,也毫無芥蒂的對待他,實在是很幸福了,
不過似乎對恩燮來說還不夠,他還是自己常常溜去後山上的舊家,過著封閉內心的生活。
是海媛每次都衝上山找他(爬了整齣後忽然覺得後山其實就我家廚房的概念)、
是海媛溫暖地擁抱了他,直到少年覺得變暖了為止、直到少年開啟閉鎖的內心為止。
朴敏英之前演過的作品都不得我的緣,跟徐康俊一樣。
很慶幸他們倆接演了此作,兩人互動自然又無限繾綣,盡管收視率就那樣…
嘛不過,我想天氣好也不是屬於大張旗鼓、大鳴大放的類型,
收視群雖然小眾,但很喜歡的就會覺得如獲珍寶吧。
朴敏英所飾演的陸海媛,是個原先不知自己也很冷的人,
其實她們核桃屋民宿一家三個女人性子都超冷,
對於誤解、傷心、寂寞不知該如何排解,只好閉鎖內心、冷淡處世,
連對自己的家人都非常疏離。
編劇對於核桃屋三個女人著墨極重,可以說她們是此部的精髓所在。
海媛的媽媽-明珠是校花等級的美女、全校夢中情人,
卻嫁給了一個婚前辛苦追她、婚後拼命打她的老公
(是不是韓劇裡校花的眼光都不怎麼好呀?
君不見那個[浪漫的體質]其中一個校花女主未婚懷孕又被拋棄也是蠻慘…)。
為了顧全家庭她對家暴一再忍讓(家暴之後再乞求原諒那些段落實在太寫實了唉),
某次快要被打死之際,妹妹剛好撞見…。
海媛的小阿姨-明如不但長得美,還因為有才氣,心高氣傲的,不但想要當個作家,
也想要到全世界闖蕩。卻因為撞見了姊姊被家暴的過程,想要出手相助反而被捲入其中,
最後在姊夫要發狂攻擊時,一時害怕受驚踩下了油門把姊夫撞死。
姊姊當下立刻決斷要自己揹這個鍋,畢竟她是家暴直接受害人,不會被判太久,
若讓警方得知兇手是妹妹,那妹妹的人生都完了。
這個殺人事件的真相,姊妹瞞了十年,也不告訴海媛,就這樣守著祕密苟且偷生。
在決定替姊姊在獄外照料海媛時,明如放棄了自己的那些年少輕狂、那些兒女私情,
一隻眼睛逐漸失明也不管不顧,可以說她放棄了自己的人生只為了守著那祕密、
守著海媛。跟她姊姊所期盼的完全背道而馳了。
明如阿姨與車潤澤的愛情故事也非常感人(又是老同學初戀),
雖然乍看是個野蠻女友的翻版,不過潤澤愛哭歸愛哭、癡心歸癡心,
最懂得明如的心與才能的卻是他。
也因此十年後再重逢時,成為出版社主編的潤澤堅持要替明如出一本書,
要她寫下自己的故事,解開當年的案件之謎還有分手原因。
這兩人無論最後有沒有走到一起,我覺得他們都是彼此的心靈支柱。
看到手稿的那一刻,潤澤不由分說立刻衝到鄉下去找明如,
即使不知道小說裡面有幾分真假,還是好好地抱了明如,這段真的很感人,
即使明如殺人放火,車潤澤依然愛到至死不渝,太浪漫了(喂)。
相較於媽媽跟阿姨背負的祕密之沉重,海媛內心的傷就比較屬於不同層次。
十年前的人倫慘案,爸爸被媽媽殺害過世、媽媽入獄七年,
雖然跟隨著唯一的親屬阿姨回到外婆老家北峴里生活,
卻還是遭到鄉里與同儕間的指指點點與霸凌。對她來說何其無辜,
因為她是甚麼都不知道的間接受害者,卻要忍受這些流言蜚語,
加上被閨蜜寶英洩漏出了身世,她在北峴里的學生生活其實是過得不開心的。
沒有一個家人對她吐露實情,然後加上同儕洩密與排擠,
她其實也是對人沒有信任感,猶如活在人類社會裡的一匹狼。
後來考上首爾的大學後就立刻離開這個傷心地,不過在擁擠繁忙冷漠的大都市裡,
明明是做著自己唯一擅長的音樂工作也漸漸心累了,最後還是辭職回鄉。
睽違十年再度與明如阿姨同住、再度與老同學們相遇,隨著冬去春來,
當年的一些事件面貌、情愛糾葛漸漸浮出冰面,海媛是屬於有點鑽牛角尖的性格,
所以媽媽跟阿姨都選擇不說出真相而疏離待她,每個人都想著是為了對方好,
結果實際上對方好像也沒因此變得比較好。
我無法判斷哪種方式比較好,一開始就說出真相她會比較釋懷嗎?
但無論如何大勢已定,無論在哪個環節釋懷,都需要時間,也需要時機。
看了阿姨小說的海媛,一時之間覺得無法接受,無法再繼續跟阿姨住在同一屋簷下了,
於是又回到首爾去。
但等到下一季的春天來了,阿姨即將離開這個鄉鎮,海媛於是再度回鄉告別。
其實也無所謂的原諒、也無所謂的和解,海媛跟媽媽目送著阿姨離鄉,
維持一慣的清清冷冷(但離別吃飯有熱絡了點XD),
他們家的女人風格就是這樣酷酷的,即使不熱絡,但只要一人死掉,
其他人也不會獨活,這就是羈絆。
每個人對於幸福的定義不一樣,究竟幸福的青鳥是在遠方還是在身旁,都需自行體會。
我很慶幸這個故事下的角色們最後都走出了自己的迷宮、走向更好的方向。
在這個沉重故事氛圍下,幸好有歡樂的配角們插花,緩緩大家的心口。
恩燮的妹妹小輝,真的是「揮」的超可愛,青春無敵,
你們有誰可以這樣每天上學在路上大喊:「讓開!滾!全都讓開!」、
每天摔腳踏車不心疼、每天追著校草團團轉、每天想盡辦法偷哥哥的錢包,
對老人來說這種青春味恍如隔世啊~(大口吸)小輝跟恩燮的兄妹情也很棒,
明明不是血親,但因為一起長大,已經是無可替代的家人。
(是說我覺得小輝跟章宇比較適合演兄妹,他們倆的丹鳳眼有夠像XD)
恩燮的同學章宇,是個感覺油腔滑調很會social但其實內心靦腆純情的青年,
熱愛工作、喜歡舉辦各種活絡鄉里的活動,我覺得這公務員工作非常適合他,
也覺得他熱愛鄉里的夢想非常帥氣,因為他是努力實現夢想的類型。
最後他暗戀十年的老同學恩實也被這種認真的男人最帥氣公式給感動到,陷入熱戀。
是說李宰旭出道以來剛好每部戲我都跟到了,幸好他每部戲的角色特質都不重複,
感覺戲路無限寬廣。章宇這角色是目前我看起來最順眼、最適合他的,
很喜歡章宇這種開心果,不過有一個一直催婚逼生的婆婆我不行(誰問你了)。
此部也描述許多關於北峴里的風土民情,風景極好,氣溫嚴寒,人情味熱絡
(雖然大家都很煩鄰里會搬弄是非、人情包袱重之類的,但還是離不開家鄉),
最讓人訝異的是這個里還頗有文化素養,有在地的文青書店、定期舉辦讀書會、
還會舉辦義賣、手作市集、作家講座、節慶活動、年度高中同學會也辦的有聲有色的,
光是看這些里民日常就覺得不膩味。
我還要特別一提此部的音樂性極為豐富,因為我個人非常在意音樂總監有沒有好好辦事
(?),不然畫面再怎麼美都會嫌乾。
天氣好的OST雖然曲風並不特殊,但聽起來非常舒服悅耳;
配樂表現更勝OST,有許多古典樂的旋律,大提琴、鋼琴、吉他等等多種樂器,
搭配極美畫面真是琴瑟和鳴,
有些配樂甚至讓我回憶起以前的動畫[男女翹翹板](欸又爆年齡),
好喜歡古典樂啊~
這個冬春之際由於疫情之故,生活極為苦悶,
有這部作品的出現猶如天降甘霖成為我這幾個月的心靈糧食。
畫面、音樂、演技、台詞都非常到位,適合夜深人靜睡不著的你細細品味
(當然如果看完想睡了也是非常合理的XD)
天氣好的時候,我們再會吧。
-end-
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 140.116.176.49 (臺灣)
※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/KoreaDrama/M.1588053731.A.952.html
※ 編輯: ReiMi (140.116.176.49 臺灣), 04/28/2020 17:25:11
... <看更多>