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【《花漾女子》：我被侵犯，為什麼沒人願意相信我】

前幾天看了一部片，很有感，直接推薦大家可以去看看。

近年 #MeToo 運動延燒全球、名人性騷擾層出不窮，讓我們清楚見到性別教育的重要性，以及身為一名「女性」在日常必須面對的萬般難堪處境，以及必須強逼自己照單全收的窘迫。

一旦發生和名人政要有關的性騷事件，爬梳網友留言，我就已經見到不少光怪陸離的現象。

我見到有人以一種諄諄教誨姿態，希望後輩們將他人對自己的身體、語言冒犯全部視為「成長養分」，盡量用虛與委蛇的文弱姿態取代出聲反擊和用力抗爭。

我見到有人則聲稱，一個女人如果穿著性感、平常都在大方談性，那麼就別怪被侵犯的時候不被外界相信。

我還見到有女性不當一回事地笑說，好險好險，這種事情沒有發生在我身上，我長這樣誰要騷擾我？我在想，能說出這種話的女人們或許從未思考，此般論調帶有默許「長得比較性感（漂亮）就可以被騷擾」的價值觀。

見到這些人大書特書如此不合時宜的論點，恍惚以為自己穿越回到女德班。

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無獨有偶，好萊塢最近一部電影《#花漾女子》就是在探討類似概念，同樣是關於「被害者聲稱自己遭遇騷擾，卻不被外界接住」的故事，然而戲如人生，電影劇情和 #MeToo 風暴一樣，殘酷且血淋淋。

電影《花漾女子》入圍金球獎最佳影片、最佳導演、最佳女主角和最佳劇本等四項大獎，即將在 3 月 5 日上映。

- 以下將涉及劇情討論，在乎被暴雷就看到這邊吧 -

《花漾女子》開宗明義就是一個復仇故事。

女主角「凱西」從小到大一起玩樂的閨密「妮娜」，某次因喝醉酒遭到學校男同學侵犯，事後妮娜斷片不記得、無法即時蒐集到證據，但她依舊選擇勇敢抗爭。

只不過，妮娜的經歷非但沒有被外界接住，反被同學訕笑、校方揣測、律師威脅，最終不堪屈辱自殺。為幫好友妮娜報仇，女主角凱西遂展開她的復仇大計，初衷即是希望該起事件的「每個加害者們」都能清楚意識到他們的錯誤。

觀眾將從女主角凱西的視角出發，步步揭開一名女性遭受性暴力時會面臨到的各種壓力，舉凡男方加害者逃避面對、找一堆藉口就是不道歉，陌生人隨意檢討被害者的風氣，還有最根本的「好女孩與壞女孩」二元對立，層層堆疊出父權社會的完整樣貌。

我喜歡電影透過凱西的復仇路線，讓我們有機會看到每個加害者的「解釋」。

沒有同理心的高中校花，直言妮娜自己選擇在派對上喝醉，就不要怪別的男人把她「撿屍」。

女校長為了學校名譽選擇不聲張，用一句「無罪推定」要求妮娜息事寧人，反指妮娜方「隨意指控男同學，男生的前程就被毀了」，絲毫沒想過身心受創的妮娜，難道她的人生就沒有「被毀」嗎？

另外，加害者律師為營造妮娜的「壞女孩」形象，拚命搜集女方平常穿很辣、喜歡喝酒的種種訊息和照片，竭盡所能向法官洗腦妮娜「疑似行為不檢」，以理性姿態污衊妮娜和男同學僅是兩情相悅，讓妮娜受到二次傷害。

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從每個「隱形加害者」的立場裡，觀眾會清楚發現許多父權遺毒早已經深深刻進每個人的腦海，連他們都沒有意識到盲點：一個女性喝醉酒、穿著很辣、性格反叛，並不代表她的身體就可以肆意被他人侵犯。

瀏覽國外影評，很多影評人對於《花漾女子》的結局感到驚呆，認為這種結局超乎預期、令人不可思議。

可事實上，拉到現實生活來看，這種結局很常見的，光看 #MeToo 運動中受害女性們所遭受到的對待就可略知一二。

當然我很渴望藉由《花漾少女》的上映，讓越來越多人意識到這種「荒唐結局」應該被打破，不然接下來遭遇到這種事情的，很可能就是你的女兒，你的兒子，或者是你自己。

有些人就是不明白，現在是 2021 年水瓶時代，與其教導女性要懂得一笑而過、做個縱容加害者的大器之人，我們反而更需要推廣的是：如何讓其他人懂得尊重另外一個人的身體自主權，做一個不輕易冒犯別人、尊重他人個體界線的現代智人。

一昧要求受害者將「被侵犯」視為成長養分，這種天寶年間的陳舊觀念應該被打倒，現今重點應該要「顛倒」過來：

真正需要「成長」的從來就不是受害者，而是毫無病識感的加害者，他們的大腦應該汰舊換新，徹底明白何謂「尊重」二字。

當一個人明顯感到到自己身體、心靈被冒犯時，選擇勇敢說出他的經驗和感受，其他人本來就是要抱持理解態度去接收；另一位被指控的人，他也必須明白自己沒有拿捏好對方界線這件事，大方向當事者坦然道歉即可。

畢竟不分男女，我們一定都有過不曉得朋友底線的時候，無論身體還是心理。

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我曾經和一位男生好友含蓄提過，為什麼他老是對我講黃色笑話？

該名男生好友立刻反應過來，當場向我道歉，表示自己是開玩笑，他對每個要好的朋友都是這樣，如果我真心感到不舒服，他向我誠摯地說對不起。

正因感受到朋友的誠懇與歉意，我和他至今仍是好友。

我想說的是：撇開性暴力來論，關於界線上的冒犯，有時候一句道歉，不代表非得與「犯罪」畫上等號，而是你清楚知道「對方的界線」在哪裡。

回到《花漾女子》的女主角凱西，觀眾看到後來就會發覺，她最渴望的從來就不是法律制裁，而是每個加害者能夠找回病識感、願意對已逝閨密妮娜發自內心地說一句「對不起」。

飾演女主角的演員凱莉墨里根受訪時說，《花漾女子》的主題就是討論現實環境對於女性種種不合理的期待與規範。

舊時代可以拿女性身體當作嘲弄話題，不代表新時代就可以；舊時代可以不經過他人同意就隨意觸碰女性，不代表新時代就應該。

當你沒有尊重對方的界線，難道不該和對方說一句道歉嗎？

Universal Pictures

國際教育的深圳模式 - 肖經棟

深圳在國際教育辦學上，不僅包容多種模式，還屢有創新，且具有極強的市場敏感度，有相當的前瞻性。

最近5年，我基本上每年會在深圳呆一個月左右時間，到當地的國際學校/國際部做系統性調研和了解。除大本營上海之外，深圳是我們調研學校和花費時間最多的地方。深圳之所以會受到我們如此重視，是因為我們基於一個判斷，即深圳是觀察中國國際教育發展的最佳窗口。

創新與包容

中國的國際教育發軔於成都，北京、上海結出碩果，深圳則是持續創新之地。成都最早採用了公立學校與外部教育機構合作辦國際部的模式，風行全國並影響至今。目前，北京和上海的國際教育水平領先於全國。而深圳則在國際教育運作方式上不斷有創新之舉，深刻影響著中國國際教育發展。

2003年隨著《中外合作辦學條例》的頒布實施，國際教育在中國有了法制保障。2003年，深圳國際交流學院誕生。到目前為止，深圳具有高中段的國際學校/國際部約有60所，數量緊跟上海、北京之後。

境外大學的申請情況，深圳國際交流學院每年拿到全國最多的牛津大學、劍橋大學offer。深圳中學、深圳外國語學校等當地名校在美國頂尖大學申請上也是屢有收穫。經過這些年的發展，深圳的國際教育發展水平在國內處在一流梯隊當中。

深圳在國際教育上有很多的創新，以及出了一批深刻影響業內發展的大咖。比如業內通行的培訓資質辦全日制學校的方式便發端於深圳。而在國際教育人才上，深圳也是貢獻不小。

蔣繼寧和梁循安是國際教育界兩位大咖，均是從深圳起步。蔣繼寧採取了往下延伸的方式，創辦小初學校——深圳城市綠洲學校，是深圳當地的名校。而梁循安則採取各地開花的方式，在上海、北京、蘇州、武漢、廣州五個城市同時創辦領科系列學校，發展得也很不錯。

高中段的國際教育運作方式，目前主要有北京和上海兩種模式。

北京採取了國際項目合作機制，即北京的學校和境外一所學校進行合作辦國際項目。上海則採取了國際班模式，學校並不和境外學校合作，而是採取引進國際課程作為學校的特色課程來開設。深圳則兼顧了這兩種模式，但在辦學機制上有很多新的嘗試與創新。比如深圳明德實驗學校採用了基金會的模式，這在國內很罕見。

而在高等教育領域，國內九所中外合作大學，有深圳北理莫大、港中深等兩所大學落戶在深圳。南方科技大學辦學則比較獨特，在國內也是有比較大的影響力。

深圳國際教育的市場敏感度

觀察下來，深圳的國際教育呈現出兩大特點，一是創新性強；二是前瞻性高。其之所以會出現這種狀況，跟深圳城市特性有關。

眾所周知的是，深圳是一座很年輕的城市，也是中國改革開放取得巨大成就的樣板城市。在城市的快速發展過程中，深圳落戶了一大批重視教育的精英人群。同時，由於城市人口的快速增長，深圳的教育資源滿足不了市民需求，其學位緊缺一直是很大的社會問題。因此，對能夠解決教育資源緊缺上的方式，深圳總體上是比較包容，也願意進行多方面的嘗試。

比如在辦學主體上，深圳出現了明德實驗學校用基金會參與的方式。在教學方式上，深圳厚德書院採取了高考和出國留學兩條路並行的措施。在市場推廣上，薈同以及貝賽思的做法引發業界關注。

而正是由於創新性強，其背後便是市場敏感度很高。深圳國際教育發展在國內具有前瞻性。深圳國際教育所出現的情況，往往過幾年會在國內普及。很典型的是，今年由於中美關係出現波動以及疫情等因素，導致留學總體受到了很大的影響，申請美國方向也出現了數量下降的趨勢。而這種情況，早在兩三年就已經在深圳出現了。

深圳出國留學家庭主要來自於三塊，一是深圳當地的醫生、律師、企業管理等專業人群以及公務員等；二是在南山區從事高科技行業人群；三是中小企業業主。這些人群對政策以及國際教育形勢變化的敏感度比較大。

宜校經過多次調研後發現，深圳的國際教育出現國內很獨特的一種現象，即學生在整個留學過程當中，話語權很高，深圳家長的參與程度整體上要低於北京、上海、南京這些留學發達區域。

之所以會出現這種情況，主要原因是，深圳是一座商務城市，家長普遍工作比較繁忙，雖然會有比較高的經濟收入，但花費在孩子身上的時間有限。因此，深圳很容易出現「父母在身邊的留守兒童」現象。在這種環境下，深圳的優秀學生總體會比較自立和獨立，其成熟程度要高於其他區域的學生。

也正是這種特殊的現象，使得深圳接納新建的國際學校程度比較高，加上學位本身的短缺，所以在深圳創建一所新的國際學校的成功概率一般要比其他城市高。

同時，由於深圳商務城市的特性，偏愛或者不排斥創業型機構。為此，深圳出現了很多小而美的教育機構，傳統大機構比較難佔到壟斷地位，跟北京、上海、南京、蘇州這些城市有比較大的差異性。

再來看看具體的每所學校，深圳的學校出現很多有意思的現象，可以為國際教育發展提供一個參考。

國內知名高中當中，由於在申請境外大學時，同校同學之間的競爭往往十分激烈，導致會出現關係不太和諧、資源雪藏的現象。但在深圳最好的學校——深圳中學，卻不是這樣的。我訪談其畢業生當中，多次聽到學生因各方面表現優秀，其他家長主動提供實習機會的現象。

深圳中學十分有名的畢業生便是騰訊創始人馬化騰，而其創業夥伴則主要是來自於深圳中學的同學。這是一種比較獨特的現象，這跟深圳中學注重讓學生參與學校管理，文化包容等息息相關。

在學校管理上，深圳國際交流學院採取了讓學生多樣化選擇的方式，提供30來門課程讓學生自由選擇。但另外一所學校卻採取嚴格的管理機制，深大師院附屬國際高中以嚴格管理出名，在這種機制下，我們發現了一個十分獨特的現象，即男生的申請結果反而要好於女生，這跟男生在嚴格管理機制下，只能全身心進行學習有關。深圳厚德書院創始校長何道明是個美國人，但在創辦這所學校時，他卻十分重視中國本土傳統文化教育。

經過17年的發展，深圳國際交流學院成為國內知名的國際學校，每年牛津大學、劍橋大學的錄取量佔到全國總量的10%以上。2020年，該校搬入到了自有的新建校區，招生量也接近翻番。這正是深圳國際教育發展的縮影。

原文：金融時報

#教育

給想念音樂的孩子請仔細看這篇文章，你是學樂器? 還是想學音樂?

【你是在學樂器？還是學音樂？】

呂岱衛｜文

「喔，所以妳讓小孩來念音樂班，是為了學彈鋼琴，而不是為了學音樂？」

這是近日我對一位讓孩子放棄學科才有「充分」時間準備全國音樂決賽的家長所做的回應。

只見家長怔怔的望著我，似乎被我的話給絆住了，不知該如何回答。

但事實上，我提出的是非常根本的問題，同時也想請所有正在努力學習音樂的孩子與家長認真的想想：「你到底是在學音樂？還是在學樂器？」

一、學樂器比較輕鬆

其實學樂器是很簡單的。只要每天機械式的練習各式各樣彈奏技巧，再塞入一些看起來嚇死人的大曲子裡，要唬過一群門外漢簡直易如反掌。

但相對的，學音樂卻是很辛苦的，因為它代表著全方位的人格涵養培育以及藝術文化品味的建構，這跟學樂器是完全不同的理想層次。一個孩子或許可以什麼都不懂，但仍能看著譜彈出李斯特的《魔鬼圓舞曲》。但這樣的演奏其實只是「依樣化葫蘆」罷了，因為他彈出的只是譜上的音符，在沒有受過任何文化陶冶與心靈內化的醞釀過程之下，你能期待他彈出有靈魂的音樂嗎？

當靈魂是空的，那你充其量也只不過是個被刻上刻度的音樂盒齒輪。不看書、或者不願意花費任何心思在書上，都只會讓你更空泛、更膚淺。當然，這裡所謂的書並不只是學校的教科書，而是指能讓你拓展眼界、開闊視野的各式書籍。李斯特當年寫《魔鬼圓舞曲》受到的正是歌德劇作《浮士德》的影響，就連李斯特都是讀過了《浮士德》才寫出的曲子，你又怎能閉門造車，只肯專注於眼前的音符？

西方浪漫主義以降的音樂，幾乎沒有一首不受文學、繪畫與各式藝術所影響，而巴洛克與古典樂派的音樂風格更與當時的社會環境及政治情勢密切相關。如果你只是單純學樂器用以自娛，當然可以不用在乎這些；但如果你學的是音樂，你能說這些東西都不重要嗎？

二、請活用你的音樂基礎訓練

音樂班至今仍被大多數家長當成是讓孩子走上音樂之路的養成訓練所，主要原因之一就是音樂班有相當紮實的音樂基礎訓練。但很遺憾的，大多數音樂班的孩子僅把音樂基礎訓練當成是升學考試與普通班孩子區隔出來的加分項目罷了。

從國小、國中到高中，一堂堂的音樂基礎訓練課程，老師耐心的訓練孩子的音感、節奏感以及各式讀譜能力，為的是要讓你將這些「基本能力」完全內化，並活用於音樂的詮釋與練習之上。憑藉這些技術，你可以十分輕鬆的就聽出自己拉出來的音是否準確、雙手在琴鍵上按下的和弦是否合乎調性或和聲的規則、當然更可以在極其複雜的節奏中，理出基本的韻律、掌握音樂的脈動。

這些都是紮實的音樂基礎訓練給你帶來的好處，但前提是你要會活用。太多的孩子讀譜不認真，明明和弦彈錯卻充耳未聞，明明高把位音拉不準卻心存苟且，拍子數錯卻依然故我。更有走火入魔者以看簡譜為恥，不屑首調唱名，自以為優越的告訴大家他是所謂的「絕對音感」，殊不知真正的絕對音感其實是狹隘了你的音樂觀，讓你身陷音感迷思而不自知。當年高大宜不遺餘力的推廣首調唱名，倡導相對音感的目的你可有了解？

音樂基礎訓練要會活用，活用在對你有幫助練習上，但請不要拿來炫耀！

三、你聽了多少音樂？

「老師，我每天練琴時間都不夠了，怎會有時間聽音樂？」

這是我聽過最多學生跟我陳述的理由。但通常我會直接回答他：「你不聽音樂，琴彈得再好也只有你自已認為而已。我寧可你一天不練琴，把時間都拿去聽音樂！」

聽音樂真的很重要，最好是聽些跟你目前學習樂器毫無相關的音樂。當一個孩子整天跟鋼琴朝夕相處，腦子裡全是鋼琴的聲音，那麼很快的，你會發現他的音色將變得單一、觸鍵將會死板、甚至連彈出來的音樂都像剛從冷凍庫拿出來的牛肉，硬梆梆！因為這就是鋼琴最赤裸的音色，毫無修飾。但請別忘了一點，鋼琴事實上也是一種音色容器，你用什麼方式來彈它，它就會用什麼樣的聲音回應你；當你聽到了什麼，敏感的你勢必會受其影響，潛意識也會告訴你要把音色彈成那樣。當年蕭邦要學生多聽聲樂，意即在此。想想，當你在演奏蕭邦那些附加了華麗裝飾的樂句時，你怎能不聯想到那正是一位花腔女高音用盡畢生絕學來演唱這些絕美音樂呢？

也有人告訴我，「老師，我不聽流行音樂，因為那很『俗』！」。通常我的回答是：「喔，那可以請你告訴我，『俗』在哪裡嗎？」

記得，如果你真的要批判某類音樂，請你先聽過再說！而且批判時請詳實舉出你不喜歡的實際理由，「俗」、「吵」、「難聽」、「無聊」，都只是形容詞，不算理由！

學音樂的人，如果沒有基本的包容力，那就等著一輩子困在象牙塔吧！雙鋼琴天后拉貝克姊妹最要好的朋友是瑪丹娜，而大鋼琴家齊瑪曼平常最大的休閒就是一邊開車一邊聽著他最愛的抒情搖滾。連大音樂家都如此喜愛各種音樂，我們這些小毛頭又怎能畫地自限？

要知道，藝術最偉大的地方在於永恆的變與不變；學習藝術與音樂最忌畫地自限。對於每項新事物都保有一份新鮮感，待真正嘗試體會後再下論斷才是正確的態度。而等個幾年後再回過頭來審視自己當初的評斷是否有變，這才是常保自己持續進步的良方。

四、請正視你的副修

「老師，XX大學音樂系都不考副修了，所以我長笛不練了，專心彈鋼琴就好。」

通常我聽到這樣的話都會請學生直接回家。原因無他，因為你也不是在學音樂。

很多學生會把副修與加修視為念音樂科班的一種無奈，只因學校規定要修，所以我只好浪費時間來練。我要請你反過來想，如果捨棄了這些副修與加修、你的音樂剩下了什麼？放眼當今樂壇許多音樂家，很少有音樂家只會單一樂器的，如果你只專注於某一項樂器的成就，同樣的，你得到的也只不過是技術層次上的提高而已，你的音樂將會同樣的乏味空洞。學長笛不懂鋼琴，那麼你永遠無法理解多聲部織體那錯綜複雜卻又井然有序的美；學鋼琴卻不懂小提琴，同樣的你也永遠無法理解為什麼升F與降G在小提琴的表現上竟會如此不同。當然，還有那蘊藏了東方截然不同、充滿各式「異國」風情的傳統樂器，那才是現今世界音樂的大熔爐啊。

多練一會兒副修吧，開拓你的眼界、打開你的耳朵。再一次告訴自己，我學的是音樂，不是樂器！

五、學科真的很重要！

前陣子沸沸揚揚的話題，一群家長抗議教育部說話不算話，說念音樂班可以不採計會考成績，僅憑術科成績來申請高中；結果事與願違，因為大多數高中音樂班仍須計算會考成績。

姑且不論政策是否正確，我想問的是，誰告訴你念音樂班就可以大言不慚的拒絕學習所有的智識？你的孩子的確不是達文西，但你的孩子也不該只是個「樂匠」。各式學科正是音樂之所以能成為音樂的基礎，當你學到的越多、你會發現原來自己知道的越少。捨棄分數升學主義不談，真正有能力的孩子根本不在乎學科是否佔用了他們練琴的時間，因為不論是練琴或是念書，他們都可以樂在其中。如果到現在，你還在為你的孩子因為學校課業太繁重而無法好好練琴，我誠摯的建議你離開這壓力鍋吧，越早離開越早快樂。學音樂不是人生唯一的途徑。

六、在琴房待得久不代表你比較用功

蕭邦曾要求他的學生一天練琴不超過三小時，這可謂是鋼琴教育上最偉大的真知灼見。其實理由很簡單，因為蕭邦看透了人對於同一件事物的完美專注力不可能超過兩小時，當你練琴時若不能保有你最高集中的專注力，那你其實是在虛度你寶貴的光陰。練琴要有方法、掌握正確的方法才是有效率的練習，這部份在我許多文章中已有著墨，不再贅述。但如果你能有效率的練琴，那些多出來的時間正可以讓你從事更多有意義的活動，例如聽音樂、看書、甚至談戀愛！

七、不學音樂不代表放棄音樂

很多人學習音樂是因為熱愛音樂，但這樣的熱愛卻往往給自己帶來許多當初想也想不到的艱難與壓力，在面對音樂科班這種有意無意的競爭關係與各式壓力時，往往不知如何自處。我常說：國內音樂班的諸多亂象，問題在於：家長、家長、家長！

如果當家長的能用正確的心態讓孩子走這條路，那孩子自然能在其中享受到音樂的快樂。縱使與班上同學形成必然的競爭，那也是良性的，是讓孩子接受社會化的一項必經途徑。但如果家長抱持的是那「零點幾分」的分數主義，那痛苦的不只是你跟孩子，你會發現整個世界在你看來都是有罪的。

很多學生來找我，告訴我想念音樂班。十個裡總有七八個會被我勸退，因為喜愛音樂其實有更多更好的方式，念音樂班絕對不是唯一。甚至有時候念音樂班反而讓你對音樂有了恐懼與憎恨，如果今天送你去念音樂班是讓你厭惡音樂，那我不成了罪人？

我看過太多音樂班的學生，他們是不聽音樂也不看書的，世界裡只有主修樂器，其他一切與我無關。我想問問各位愛自己孩子的家長，你希望你的小孩變成那樣嗎？在虎媽與鷹爸早已不是正面形容詞的今天，你仍覺得孩子該為那零點幾分而犧牲他一輩子只有一次的童年嗎？

最後，我必須很誠實的告訴大家：在我離開學校後，赫然發現原來在我的朋友中許多真正熱愛音樂、會整天跟我聊音樂、甚至分享聽音樂心得的朋友，大多從來沒學習過音樂，但我卻能從他們的談吐與眼神中看到他們對於音樂的那份執著與熱愛。當然，我的同學中也有許多真正熱愛音樂、將音樂視為一生使命的人，而他們也的確成為了現今台灣樂壇的中堅份子。這些論點只說明了，不管你是不是念音樂班，需不需要認真的學習音樂，你都有權利喜愛音樂。只要能認清自己想要與想做的，審慎考慮好了再行動，才不會讓美夢變惡夢。