▍珂拉琪：「衝上排行榜那陣子，我們很難過。很多留言說，你們很好但是很可惜⋯⋯」
⠀
⠀
修正台語用字及發音、重新上傳的〈這該死的拘執佮愛〉和〈葬予規路火烌猶在〉，如今觀看數超越舊版。珂拉琪仍把舊版檔案留在頻道裡，像一份自我提醒。
⠀
⠀
常有人將珂拉琪的音樂以歷史脈絡解讀，但他們認為自己的作品與台灣文化的再現或責任無關。兩人談起作品爆紅後的聽眾回饋，常常有一種各取所需的歧義性：支持台語復興的研究者聽見珂拉琪，讚揚其語言的使用；金屬迷肯定吼腔隨著歌曲更廣闊被接納；聽慣宅歌的圈子稱許他們將 vocaloid 的聲響特徵帶入台灣聽團仔的耳朵 —— 信仰不同事物的聽者，都從珂拉琪的作品中找到各自認同的面向，將其放大；與此同時，主唱夏子和吉他手王家權明確表達自己只是在做「私書寫」。
⠀
⠀
「像〈MALIYANG〉，是在我阿嬤葬禮之後坐車路上寫的。我沒有在想我要用族語還是日語，是我阿嬤本來就用日語和族語加上很破的中文和我溝通，我只是用我和阿嬤交談的方式寫歌。剛好有人有相同的經驗，他就會覺得他看到台灣真實的樣子。」夏子說。
⠀
⠀
王家權的作品也是如此，「〈拘執〉本來是一首情歌，後來變成一個韓粉的小孩對父親的傾訴，歌曲中的感情變得更接近親情，」王家權說，「但大家感受到的，和歷史事件的對應，也不是誤解。我們把很強烈的情感做出來，你可能說不出那份愛是什麼，但你感覺得到，能把那份情感投射到你在乎的事物中。」
⠀
⠀
閱讀全篇專訪 ➤➤ https://bit.ly/3vRvvzC
⠀
⠀
聆聽珂拉琪作品的啟發之處在於，大部份聽者可以分辨出歌曲中哪些元素是「我們」的，哪些「不太像是」。然而，所有元素卻被台語、族語等與特定文化認同有強烈聯繫的元素捆定在一起，並藉由風格化唱腔的應用來強化作品的整體性。
⠀
⠀
盧克．拉斯特（Luke Eric Lassiter）提出的「文化乃共享且經過協商而來的體系」，在聆聽珂拉琪的過程中體現：那些不是我們的元素，最終擴張了我們對自己的想像。
⠀
⠀
夏子也曾在自己的學士畢業論文中，比較文化元素的不適當挪用與成功創新之間的區別。她以近十年花蓮縣府的聯合豐年祭作為負面例子：草率地將各族服的元素去脈絡地拼貼在一起，無視一個符號元素與其生活樣態的聯繫，冠以「現代的創新會變成明天的傳統」之名，僅只是讓「多元文化展現」成了強勢階級隨意取用其他文化元素的藉口。
⠀
⠀
我們於是理解，團名「珂拉琪 Collage」，與其說取其拼貼之意，更注重在進行拼貼之前，以創作者的尺度盡可能有意識地拆解素材：拆解，一方面是為了抵抗刻板化的觀看，而最終的目標，是藉由組合之後的美學效果，讓聽者被吸引、得到主動理解背後脈絡的契機。
⠀
⠀
拼貼的過程，既不是「承繼最原初的模樣」，也不是「沒有理由的混搭」，尋找存在於兩者之間的適當位置，珂拉琪在這一點上展現了他們作為創作者的才能。
⠀
⠀
⠀
▍只是用和阿嬤交談的方式寫歌 —— 專訪珂拉琪 ➤➤ https://bit.ly/3vRvvzC
⠀
▍𝘽𝙄𝙊𝙎 𝙢𝙤𝙣𝙩𝙝𝙡𝙮 #傘開計劃 —— 三款設計傘，現在開賣 ➤➤ https://bit.ly/3eDLhbP
