Search
塔利班將著名諧星Nazar Mohammad綁架上車，從武裝分子的神情可以得知誰是他的小粉絲，誰是負責行刑的。
車外有人負責拍攝，充當記者，問Nazar一個問題：
「你怎麼看待塔利班？」
如果沒有背景描述，觀眾應該會以為這些持槍者是來護送這位大明星的，因為他在受訪時有那種架勢 他泰然地對着鏡頭說：
「他們嘛都有着鬍鬚……長在屁股上。」
接着立即被右邊的那位掌嘴，他笑了一笑，然後又摑了一巴。行刑者不知道，這兩摑剛好為這位諧星完成了他人生最後的相聲表演。Nazar是個網絡紅人，經常發表一些粗俗的冒犯笑話，幫阿富汗人釋放壓抑，而最終來到一個連塔利班也忍無可忍的程度。
他知道自己要死嗎？
Nazar在林中被綁在樹上槍決，影片放上網後引起極大迴響。由於塔利班正準備執政，需要照顧民眾的反感，發言人便迅速回應，承認槍手是他們的人，說Nazar是阿富汗政府警察一員，因協助逼害塔利班而被捕，本應送到人民法院接受公正的審判，「怎料到」那兩個負責押送的人私下將他處決了。
塔利班高層早前率團到北京見外長王毅，尋求中國到當地投資，條件是協助中國打擊境內東伊運的勢力，被譽為中國的好朋友。
作者
每一劑小小的施打，都是大大的保護。
桃園市長者疫苗接種計畫，從6/15開始，整整一個月的時間，我們一起完成了23萬1,020位長者疫苗接種，65歲以上接種率高達73.6%，是六都第一。75歲以上接種率更高達74.2%，不僅是六都第一，更是全國第二（僅次於連江縣77.7%）。
我們在全市設置31個接種站，每天一大早7點鐘就開始施打，為了避免長者太熱，一定要在中午之前完成。全市最高一天接種2萬1千人，也就是平均1小時就能完成5000位長者接種，如此高的效率，相當不容易。我必須感謝醫療團隊、市府團隊、各區公所及里長、各學校老師及職員，還有所有熱心協助、支持我們的每一位市民，我們一起完成了這個不可能的任務。
萬事起頭難，從一開始的造冊人數、全市境內接種站場地選擇、地理位置遠近、各站疫苗施打量，再考量到長者的交通便利度等，我們馬不停蹄開會討論，在最短時間內，規劃出最合適的場址。
緊接著，調配各站分配的疫苗劑量、組織各站服務人員、場地勘查、動線檢視、軟硬體配置。為了讓動線更順暢，各學校也出動老師及職員協助，解決各項軟硬體問題。為了迅速發送接種通知單，里長、里幹事及區公所，犧牲下班時間，挨家挨戶，用最快的速度把通知單發送到每位長者的手中。
交通局貼心地規劃愛心計程車隊，讓長者可以免費搭乘計程車去接種站，解決阿公阿嬤的交通問題，我也常看到，熱心的運將大哥在到達後，還下車幫忙攙扶阿公阿嬤走進接種站才離開。社會局也協調復康巴士，接送行動不便的長者。愛心計程車共服務47,946趟次，復康巴士服務2,950趟次，這些服務，都是為了讓打疫苗成為一件輕鬆簡單的事情。
除此之外，我也要感謝幫忙外圍秩序維護的警消同仁、義交、義警、民防、志工、義消，在大太陽底幫忙指揮交通、引導動線、填寫資料，不厭其煩替長者解決各種問題。我們的團隊認真顧好每一個環節，讓人感到服務的熱忱，減低長者接種疫苗的不方便與不安全感。我相信，團隊的用心，是我們能夠達成超高接種率的關鍵。
同時，我也要感謝醫療團隊的協助，我們從「宇美町式打法」改良為「桃園貼心打法」，長者從頭到尾只要坐在同一個位子，不用移動，就可以完成施打，不僅增加了施打的效率，整體流暢度也更好；還有「教室型打法」也讓長者們感到溫馨，彷彿回到了兒時上課的感覺，還有伯伯笑著跟我說：「這是我孫子上課的教室！」
要貼心，就要貼心到底。施打疫苗，我們想盡辦法降低長者的焦慮感、不安感，我們安排樂團演奏、小提琴演奏、氣球表演及相聲表演現場演出，這些都讓長者及陪同家人緩解了緊張的心情。
每接種一劑疫苗，就大大減低一位長者染疫的風險，很有可能，就因此拯救一個生命，一個家庭。所以，我們必須全力以赴，保護市民、保護桃園。
誠摯感謝每一位參與其中的服務人員，也謝謝每一位願意接種疫苗的市民朋友，我相信，只要我們繼續團結合作，維持超高接種率，我們可以一起突破眼前的困境，平安健康的生活就在不遠處。
今天是本周長者分齡接種的第二天，桃園今天施打75-76歲長者與65-66歲原住民朋友，造冊人數18,891人，施打人數12,752人，其中79歲以上補接種590位、不在籍長者接種676位，整體施打率達67.5%。
我們以分齡、分里、分時段、分地點等四大分流為原則，各個社區接種站也都有不同的特色，有符合標準SOP的「傳統型打法」、有效仿日本的「宇美町式」、更有桃園獨特的「教室型打法」。
「教室型打法」，讓長輩們進到接種站就坐進教室內，從身分確認、問診、施打、到最後的觀察30分鐘，長者不動，醫護移動。清空後的教室，以3間教室為一區，每間教室15人，醫護團隊派出4位醫師及12位護理師，分成4區，4條施打線同時進行，12間教室一次最多可容納180人。體貼長者的做法，讓流程更順暢，更有阿公阿嬤跟現場的工作人員說，這是我孫子上學的教室！
電視常報導的「宇美町式」注射法，桃園更是沒有缺席。桃園巨蛋體育館將場地分為4個區域，每區40人，一輪可完成160人，等待、注射到觀察都坐在同一個位置上，每個區域接種完畢還會進行座位環境清潔消毒，再繼續下一輪施打，同樣也是高效率的施打做法。
此外，搭配愛心計程車、復康巴士免費接送、輪椅借用、戶外設置帳篷風扇等友善服務，都讓原本冰冷的疫苗施打，多一分溫暖，多一分友善。下次陪伴家中長輩前來接種站時，不管是聽見現場小提琴演奏、相聲表演、或聽見鄧麗君的歌聲，都不用太意外，希望這些小細節，能夠舒緩接種者的心情，也希望讓施打更順利，我們繼續努力。
相聲《論拳》片段。
以前黃孝從事游泳運動時，人稱「蛟龍」，泳速之快，連泳褲都追不上。
但為甚麼這麼會回郵呢，其實是有個不為人知的原因．．．
笑林豪傑－相聲、喜劇、說唱藝術【狂笑塾–教師班】
即將於8/15、8/16、8/22、8/23開出四個教學班（一天一梯次）
｜課程簡介｜
針對相聲創作、說唱藝術賞析與歷史與表演基礎等三大面向進行教學，有助於學校老師在課堂上帶領學生對相聲有更深入的創作與排演。
｜課程內容｜
Ⅰ.說唱藝術概論
Ⅱ.3、3、7數來寶
Ⅲ.節奏練習
Ⅳ.相聲創作練習
｜報名連結｜
https://reurl.cc/exNrkM
｜授課講師｜
黃孝 笑林豪傑創辦人
｜講師經歷｜
中國文化大學中國戲劇學系編劇組畢業。現就讀國立台北藝術大學戲劇研究所。國中時期因受表演藝術課的啟發，從那時便立志投身劇場工作，因為常於思考，故而被提點亦可朝著編劇、表演與理論研究同時發展，表演上，能以收放自如、穩健大方、細膩承接為特色，曾蒙朱錦榮、劉稀榮等教授，與漢霖說唱藝術團團長－王振全先生指導，將其經驗轉化到相聲表演與戲劇表演上，彼此融會貫通，在青年演員中形成獨樹一格的風格。
此外，除了戲劇劇本，更嘗試了京劇、相聲、數來寶等傳統藝術的新編，嘗試許多傳統段子與現代的跨界新可能，也創立「黃家兄弟影像工作室」不定期的進行影像創作。各種類型的作品大小近十二部，且持續積極創作中，在李漢臣、吳承澤、劉慧芬等教授的指導下，能兼具理論與實作，其劇作多變的類型與準確的架構已在同齡之間嶄露頭角。
｜授課日期｜
第一梯次：2020/08/15 – 09：00 ~ 17：00
第二梯次：2020/08/16 – 09：00 ~ 17：00
第三梯次：2020/08/22 – 09：00 ~ 17：00
第四梯次：2020/08/23 – 09：00 ~ 17：00
｜授課地點｜
台北市大安區信義路四段265巷12弄21號 ( 小驢館 )
｜授課費用｜
費用：2500/人
｜名額限制｜
為達最佳教學成果，一梯次滿班只招收8人
最低開班人數4人
｜匯款與報名方式｜
銀行：822中國信託 北投分行
戶名：笑林豪傑
帳號：680540207518
#報名請尋洽客服
聯絡電話：0972098342（李小姐）
LINE：qwe850827
｜注意事項｜
1.請記得先填寫表單。
2.報名以匯款時間為主，匯款成功後以電話或LINE聯絡，請提供姓名、 電話及匯款帳號後5碼。
3.開課前10天提出退費申請者，將退還課程費用95%
4.開課前5天提出退費申請者，將退還課程費用70%。
5.開課前1-3天提出退費申請者，將退還課程費用50%。
6.實際開課日期起將不進行退費，費用不可保留至下次活動使用，謝謝大家。
#相聲 #台灣 ＃喜劇 #說唱藝術 #快板 #快板書 #評書 #相聲劇 #二零二零 #噁林惡靈 #comedy_heroes4 #笑林豪傑 #藝文 #武功 #武林 #拳法 #格鬥 #搏擊 #論拳 #satire #comedy #drama #Theatre #PLAY #Comedian #crosstalk #joker #fool #笑話 #立法院 #立委
本集主題： 八二三砲戰口技表演
演出： 林明
林明，政戰學校影劇系畢，服務軍旅24年，早年除了影劇系學到專業的表演訓練外，也自己自學相聲與口技，由其在藝總藝工隊服務多年，得到更完整的舞台臺表演驗驗，長期和國內多家相聲表演劇團都有合作關係，現在同時也在教育單位培養教育年輕相聲新秀。
請大家支持，我全部六個粉絲頁
李基銘主持人粉絲頁：https://www.facebook.com/voh.lee
李基銘的亂亂分享粉絲頁：https://www.facebook.com/voh.happy
李基銘的影音頻道粉絲頁：https://www.facebook.com/voh.video
漢聲廣播電台「fb新鮮事」節目粉絲頁：https://www.facebook.com/voh.vhbn
漢聲廣播電台「快樂玩童軍」節目粉絲頁：https://www.facebook.com/voh.scout
漢聲廣播電台「生活有意思」節目粉絲頁：https://www.facebook.com/voh.life
本集主題：相聲戲劇表演之路
訪問：林明
林明，政戰學校影劇系畢，服務軍旅24年，早年除了影劇系學到專業的表演訓練外，也自己自學相聲與口技，由其在藝總藝工隊服務多年，得到更完整的舞台臺表演驗驗，長期和國內多家相聲表演劇團都有合作關係，現在同時也在教育單位培養教育年輕相聲新秀。
請大家支持，我全部六個粉絲頁
李基銘主持人粉絲頁：https://www.facebook.com/voh.lee
李基銘的亂亂分享粉絲頁：https://www.facebook.com/voh.happy
李基銘的影音頻道粉絲頁：https://www.facebook.com/voh.video
漢聲廣播電台「fb新鮮事」節目粉絲頁：https://www.facebook.com/voh.vhbn
漢聲廣播電台「快樂玩童軍」節目粉絲頁：https://www.facebook.com/voh.scout
漢聲廣播電台「生活有意思」節目粉絲頁：https://www.facebook.com/voh.life
相聲瓦舍《快了快了》相聲表演is on Facebook. To connect with 相聲瓦舍《快了快了》相聲表演, join Facebook today. ... <看更多>
相聲表演 在 [轉貼]談相聲表演中「快帥賣怪」 - 精華區XiangSheng 的推薦與評價
談相聲表演中的「帥、快、賣、怪」
郭榮起
相聲的表演，是演員進行再創作，進而獲得完美演出效果的重要
手段。過去，前輩相聲演員很看重它，並在長期演出活動中總結了四
個字；「帥、快、賣、怪」，即台上帥、「現哏」快、賣力氣、怪相
逗樂。他們以此為要則，付之實踐，力求增強相聲的藝術感染力。
前輩人在四字要則裡所闡述的這些主張，是相聲藝術在當時發展
的產物，不可避免地帶有一定的局限性，有的(如「怪」)今天照搬使
用顯得不妥。儘管如此，其中仍有不少主張具有借鑒和使用價值。這
裡，就此談些體會，難免掛一漏萬。
帥：美的精神風貌
帥是相聲演員應該具備的一種精神風貌。這種精神風貌在演員表
演中體現出來的是瀟灑大方，輕鬆有序，不溫不火，自然適度，從而
給觀眾以幽默風趣，回味無窮的藝術魅力和美感。
有人認為，演員長相俊秀，裝束華麗，上台就帥。這是一種誤解
，至少不夠全面。因為相聲和其它姊妹藝術一樣，有個再創造的過程
，演員除了要具備一定的藝術技巧和修養之外，還需要向生活學習，
從中吸取營養，再經過仔細揣摸，反覆錘煉，才有可能獲得這種魅力
和美感，才有可能做到帥。單憑儀表就很難奏效了。就說長相吧，有
的演員年輕、俊秀，假如他表演時給觀眾的不是「螞蚱臉」就是「滿
臉跑眉毛」，要麼動作怪僻，舉止僵硬，無瀟灑，輕鬆之感，反而顯
得造作有餘，使人生厭。 那麼，長相再好管什麼用?這就不能稱其為
帥。
帥是相聲表演藝術的美學標準。演員單憑裝束華麗，當然也不能
稱帥。近來，發現有些演員不顧節目內容的需要，在裝束上一味趕時
髦，學洋派，表演時不僅有穿西服系領帶的，還有留著長髮、大鬢角
的，而且頭梳得油光淨亮。這股風氣很不好，應該煞住。假如用這種
裝束表演反映有關「售貨員」、「領導幹部」內容的段子，不但「使
身」受限制，而且顯得不倫不類。現在的售貨員和領導幹部有這種打
扮的嗎?!表演得再好，人家也不信服，興許說你在出洋相呢! 自以為
這樣裝束很帥，其實不僅不帥，還會引起觀眾的反感。所以，相聲演
員表演時的裝束如何，不可小看了，它直接影響著表演的藝術效果。
嚴格地說，相聲表演的裝束是不允許演員隨心所欲地修飾打扮的
。首先要選擇那些富於時代感的大眾化的裝束。這種裝束的選擇是相
聲表演的藝術規律決定的。相聲的表演和戲劇表演不同，它沒有特定
的人物造型，不需要個性化的裝束(相聲劇另作別談)，往往是一人演
多角。而富於時代感的大眾化裝束，既不違背人們生活的心理習慣，
容易被接受，使身表演還方便，有利於演員隨著表情、語氣及舞台調
度的變化，在不同的人物之間進出自如。以演出服裝為例，演傳統段
子穿大褂，說現實段子穿制服、中山服，就較適宜，看著也舒服。反
之，如果穿二三十年代的大褂表演今天的「五講、四美」的段子，穿
現在的制服、中山服說過去的諸如《關公戰秦瓊》之類的傳統段子，
那麼在服裝和段子內容所體現的時代氣氛上就很不搭調，不僅看著彆
扭，還容易使觀眾產生似乎是特定人物在表演的錯覺，而破壞了相聲
表演藝術的完整性。至於穿西服表演傳統段子，就更顯得不倫不類了
。其次是從段子的內容需要去選擇表演的裝束，如《扒馬褂》中就要
用馬褂，等等。
相聲演員的搭配也佔一個帥字。究竟怎樣搭配才顯得帥 ?前輩人
有一條「相扶」的主張，值得借鑒。所謂搭配相扶，是說捧逗雙方在
體型、年齡、藝術風格及特長等方面要有所「反差」。舉著名相聲演
員常寶坤、趙佩如為例：趙比常大幾歲，個兒高半頭；常外表帶著哏
勁兒，趙顯得敦厚、大方；常逗得俏皮、可樂，趙卻捧得穩重、嚴實
。倆人上台表演，很帥!由於各人的藝術風格 ，特長及表演的段子都
不盡相同，在搭配上也不應該強求劃一，要根據各人的具體情況和藝
術實踐來酌情確定。
快：增強演出效果的藝術手段
相聲表演中的快，是指「現哏」說的。所謂現哏就是臨場抓包袱
，專業術語叫「現掛包袱」。
現掛包袱在傳統相聲的表演中佔有相當的地位。前輩相聲演員在
這方面很有經驗，在實踐中創造了多種使法，如「單掛」 (抓一個包
袱)、「環掛」(同前場演員互相掛包袱)、「連掛」(甲乙連續現掛)
、「要掛」(抓與觀眾相呼應的包袱)、臨場調動包袱，等等，現掛包
袱是相聲表演藝術的一個基本特點，使得恰到好處，作用很大：
一是能促進演員與觀眾的感情交流，使節目氣氛更加火暴。我演
《婚姻與迷信》時有過這方面的體會。節目中有學唱「童子轉轎」一
段。「童子轉轎」是一種舊的結婚儀式，進行時讓八個小孩圍著花轎
邊轉邊唱，唱起來有味沒字。表演一番過後，台下有了反映：「嘿 !
學得真象。再來一個! 」我抓住機會，衝著那位喊話的觀眾現掛了一
個包袱：「您說，那位觀眾為嘛這麼愛聽?因為他娶媳婦那陣兒就『童
子轉轎』」。台下嘩地笑開了。「既然觀眾愛聽，咱就再學一次 」。
兩番表演以後，我又衝著那位觀眾說：「您聽 ，像您娶媳婦那時的意
思吧?!」這個現掛跟著又響了。連續兩次現掛 ，不僅把劇場氣氛抬了
起來，整段活也襯得「熱上加熱」了。
二是接場時現掛包袱，使節目過渡自然，不「格愣」。 一次在北
京演出，我接史文秀同志的梅花大鼓。她一連返場兩次 ，接著我和朱
相臣上台表演。因為前場節目的氣氛熱烈 ，我倆接場如果一上來就直
接入題說正段，唯恐觀眾的情緒轉不了那麼快 ，影響段子的效果。所
以就用現掛接場，作為段子的開頭：「……現在演出和過去不同 ，很
有秩序。您看，無論加演什麼節目，演員和報幕員都事先商量好了 。
報幕以後，演員再唱，不會亂。像梅花大鼓善於表現文雅抒情的段子
，類似《紅樓》這樣的故事。事先要不商量好了，報幕員上台一報：
「再唱一個《大鬧天宮》!那唱得了嗎?!」前面鋪墊，後一句現掛，包
袱一響，觀眾的情緒很快被感染了，接下去使正活也就順當了。
三是招呼觀眾，避免放場。這類情況，在舊社會特別多。那時由於
社會不安定，曲藝場所的秩序很亂，台下不僅有小孩哭、大人吵的，傷
兵砸園子，流氓鬥毆的事也時有發生，表演時總得提心吊膽地防備著，
不知哪會碰上把飯碗就砸了。像在天津「三不管」那地方，你這正說著
呢，外邊國民黨傷兵同攤販吵起來了，觀眾要去看熱鬧，怎麼辦 ?就得
用現哏把他們穩住：「您看那個幹嘛!傷兵到哪兒不是白吃白喝? !又打
起來了不是！您可別去，去了，他急眼打上您是誤傷，還得您自己掏腰
包看病，合不來。您在這忍了吧!」老百姓最憎惡國民黨傷兵。說到這
，包袱響了，跟著再抓一兩個諷刺傷兵的現掛包袱，就能把觀眾的情緒
攏過來看你表演。當然，這類現哏在當時並非完全出於相聲演員對藝術
上的考慮，很大程度是為生活所迫無可奈何。現在當然就沒有這個問題
了。但是，由於觀眾的喜好、興趣不同，在相聲隨音樂、戲曲節目同
演出時，也會遇到放場的情況。其原因我想有兩個：一是「花場」演出
不同形式的節目之間，在藝術上不搭調，這有待於組場的科學化來解決
，二是有些觀眾根本不是聽相聲來的，這就要看相聲演員的表演功力如
何了。相聲是雅俗共賞的藝術，假如演員的腦子反映快，及時抓幾個現
掛包袱，加上活頭磁實，妙趣橫生的表演，有可能把放場的觀眾穩住。
然而，這不是絕對的。作為增強演出效果的藝術手段的現哏，雖然並非
萬能，但是放場的程度，最終還得取決於演員的表演及其對觀眾的影響
程度。
從以上現哏的作用來看，相聲的表演是有著很大靈活性的。這種靈
活性又為演員現哏提供了施展藝術才能的條件。但是靈活性不等於隨意
性。那種信口開河的現哏，勢必帶出庸俗的包袱，降低相聲的藝術格調
。現哏本身無可非議，就看包袱裡裝什麼東西了。現哏的包袱應該具有
健康的內容，幽默的情趣，而且要語言精煉，邏輯性強，既出乎觀眾的
意料之外，又在情理之中，有助於表現節目的主題，使人無節外生枝之
感，有回味的餘地。
用「父子哏」、「兩性哏」以及用相互侮辱、謾罵來現哏的包袱，
要堅決捨棄，因為它毫無意義。用生理特點現哏的包袱，不應一概否定
，但要健康，注意分寸，見好就收；不可多，多則生厭，適得其反。另
外，現哏還要掌握時機，不可把包袱擱涼了，抖晚了，錯過了火候，而
影響效果。前輩人所以主張「現哏」要快，道理就在於此。只要有了較
厚的生活根底，又具備了一定的思想水平、藝術修養和觀察生活的能力
，現哏快是不難做到的。
現哏屬於相聲演員的口頭創作。重視現哏的作用，提高現哏的能力
，不僅可以增強演出效果，對於繁榮相聲創作也是大有好處的。過去相
聲演員在這方面的功力較強，他們的一些現哏，後來發展成小墊話，很
受觀眾歡迎。著名相聲演員常寶坤烈士解放前諷刺日本侵略者所謂「強
化治安」的《牙粉袋》，就是這麼來的。現在也有不少演員把現哏發展
成相聲小段聽起來很有趣味。這些經驗是值得認真總結的。
賣：認真負責的創作態度
賣，在相聲表演中，前輩人是針對演員藝術創作的態度提出來的。
那時，他們常說，觀眾花錢是來買演員的藝術，演員應該「賣力氣」表
演，對得起觀眾。一些有名望的相聲表演藝術家，非常瞧不起表演時不
用心機，馬虎從事的演員，一旦發現是決不收徒傳藝和予以合作的。現
在看來，對演員表演態度的要求，只概括為「賣力氣」是不夠的，也欠
準確。實踐說明，演員單靠賣力氣的表演，不一定能產生完美的藝術效
果。當然，由於時代的不同，我們不能苛求於前輩人的某些認識和做法
。我覺得，就其主張而言，今天仍有它積極的現實意義。
相聲藝術的發展，越來越要求演員樹立正確的藝術創作態度，那就
是：「認真負責」，即表演認真，對藝術對觀眾負責。應該說這是時代
賦於「賣」字的準確含義，同時是對演員藝術道德的基本要求。在表演
實踐中，有意識地去克服那些在不同程度上與此相對立的不良傾向，是
極為必要的。例如有的演員表演「游懈」，不是假「戲」真做，而是隨
隨便便像鬧玩似的。有的則「笑場」，沒把觀眾逗樂自己先笑，總以為
這樣會帶出包袱的效果。其實不然，包袱是情節發展的必然產物，包袱
的效果只有隨著情節的發展才能自然地顯示出來。「笑場」不但說明演
員違背了相聲表演藝術的規律，而且顯得「貧氣」。還有的是「人來瘋
」，看觀眾的多少表演。如果觀眾來的多，段子又對觀眾的口味，就想
露一手，恨不得把所有的包袱全使上，分外賣力，一旦發現是半堂座，
就沒有那麼大精神表演了，留偷手，草率從事，搪塞觀眾。凡此種種，
創作態度都極不嚴肅，都是對藝術對觀眾極不認真負責的表現，應該杜
絕。今天，我們國家的社會主義制度，給演員提供了良好的藝術創作條
件，每個立志於為人民服務，為社會主義服務的相聲演員，都應該無條
件地把自己的藝術奉獻給觀眾。
怪：不以怪取勝
怪，這裡是指相聲演員外形的怪相。外形的怪相有兩種；一是生就
的，二是表演中呈現的。過去的相聲演員有不少人是以外形的怪起藝名
的，認為怪能逗人發笑，有效果。這是那個時代的這種以怪逗樂的主張
，逐步地被人們拋棄了。原因很簡單：庸俗，不叫藝術。
我認為，相聲的表演不在乎演員的外形如何；即使是根據表演需要
做出怪相，也只能作為一種輔助手段，不應當刻意追求，以怪取勝。
以怪取勝，在相聲表演中最突出的是用生理使怪相抓包袱。像倆人
搭配胖瘦懸殊：「你看咱倆賣肉好了，肥瘦 !」類似這樣的現眼，有什
麼意義呢?至於在台上擠鼻弄眼，醜態百出，更是荒誕，無聊。這是 「
賣」怪，而不是「賣」藝術。如此發展，相聲勢必失掉它應有的教育作
用，變成了單純逗樂解悶的工具，結果，糟踏了演員，損害了相聲藝術
的健康發展。
過去一些很有名望的相聲演員，無論他們的外形怎樣怪，都不以怪
現怪，而是嚴肅認真地「賣」藝術。我師叔李德鍚的長相就佔一個怪字
，不僅長得個兒挺高，而且五官不相扶：臉長，眼睛大，顯得鼻子和嘴
都小了。儘管他有這副長相，但表演時從不使怪相，在台上總是那麼大
大方方，瀟灑自如，很受觀眾喜愛，人稱「萬人迷」。觀眾迷他什麼 ?
當然是精湛的藝術，而不是荒誕的怪相。離開了藝術本身就談不上觀眾
對演員的讚賞和喜愛，也就談不上去教育觀眾了。「以怪取勝」，在今
天的相聲表演中我以為是應該擯棄的!
(梓華、古欣整理，原載《天津演唱》1982年2期)
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.csie.ntu.edu.tw)
◆ From: 61.228.27.11
... <看更多>