【黃仁逵 抹走自己名字的人】
如果張叔平的美術傾向在電影上簽名，黃仁逵則渴望在每齣美指作品把自己的名字像粉筆字般抹去。從八十年代開始出道的黃仁逵，參與過不少當時得令大製作，佔上大多數關乎寫實題材，沒有五十件旗袍沒堂皇宮殿也沒有暗綠艷紅，甚至不容易看得出世俗認為的美藝，出來的效果卻是：《省港旗兵》有大圈仔味、《癲佬正傳》有癲佬味、《秋天的童話》有吊兒郎當味、《廟街皇后》有妓女味、《籠民》有難民味、《女人四十》有難為了家嫂味。
如果一齣電影沒有因為美指變得美了，美術指導的功用可能變得模糊。黃仁逵卻沒有為自己的存在感擔憂過，甚至可以說多年來由他擔任美指的電影作品，幾近看不見黃仁逵的存在，反而深深感受電影本來應該具備的時代和現實感。不想轉彎抹角，沒有人可以懷疑黃仁逵的才華，他也是行內著名性格巨星，有趣是他從來沒有逾越導演的心。或者應該說，他的堅執個性固然不容易妥協，但他美指工作從來沒有凌駕鏡頭或故事，他開宗明義說明美指的功能就是服務導演，他會一意孤行執行電影的靈魂和神髓。電影本來是假的，黃仁逵美術不只造美，反而是還原電影的生活原貎，來幫忙說服觀眾，讓我們相信故事的真確性。
要做一件別人看不出來又實質改動氣牆的事情，其實是一種不可忽視的神級境界。正因為無為之美，黃仁逵在業界地位崇高，在大眾而言卻是工作人員名單之一，名氣或顯眼度比不上同期的張叔平、奚仲文或余家安，也沒有人能準確形容黃仁逵的美術派別。他沒有跟任何導演結盟作長期拍檔，他沒有屬於一種顏色，也沒有被歸類某一種風格。他就是黃仁逵，他就是充滿稜角，隨時劈炮的黃仁逵。多年前有朋友替他不值，為他拍攝紀錄片《水底行走的人》，他給予三百小時拍攝，但拍攝途中他認為自己被過份安排，他認為紀錄片不應該有預設劇本。他說自己不是演員，他是美指，也是一位性格巨星，若你喜歡怪人，就可以看到他的美！
