說好九月十二日還會有一篇,他們不僅談張國榮,還談梁朝偉與張國榮,而這些文字早已反覆默念千千萬萬遍,但每一次仍看得異常費力,費力到必須像是一個字一個字刻在心上,那便是塵世抗拒淡忘一個人的模樣。
⠀⠀⠀⠀⠀
⠀⠀⠀⠀⠀
「因為高貴因為豔麗,哥哥『顛倒眾生吹灰不費』,重溫他的電影和相片,有時候會驚歎,一樣的髮型,成龍用著一派江湖氣,哥哥剪著就儒雅斯文,他穿件老頭汗衫也是《金枝玉葉》,戴個工作帽也是《金玉滿堂》,天生香氣藏不住,他是鳳也是凰,所以王家衛說到張國榮,也歎息,他什麼都好,就是舉手投足裡都能看到那是張國榮。好在這個行走人間的張國榮人見人愛,《縱橫四海》裡,周潤發把紅豆妹妹留給他,因為是張國榮,這個故事依然是童話;《英雄本色》裡,嫌棄江湖老哥狄龍的因為是張國榮,觀眾也能回頭重新接納他。反過來,因為有哥哥在場,《霸王別姬》裡的鞏俐就沒了氣場,跟他一起《阿飛正傳》的劉德華,出場就知道不是自己的主場。星光燁燁如《東成西就》,九十年代香港的王者之師,張國榮依然能在梁家輝劉嘉玲梁朝偉張曼玉林青霞張學友王祖賢鍾鎮濤葉玉卿的國色天香陣容中穩據頭牌,他水盈盈粉嘟嘟,一個人就能詮釋最癲最狂最恣肆的港產想像力。他就是那個時代的魂魄,當之無愧的香港絕色。
⠀⠀⠀⠀⠀
香港幾次選美,張國榮都當選了靚尊,豔壓林青霞李嘉欣等人,港人還是有眼光,因為張國榮的美真正是芳華絕代,不可一世。他是孩子和天神的混合,他可以不負責任拋棄蘇麗珍也可以死心塌地跟住段小樓,他在銀幕上兩三個小時,演繹的從來不是一生一世,他用電影現在時詮釋出一個男人的過去時和將來時,就像《胭脂扣》的十二少,《阿飛正傳》的旭仔,《春光乍洩》的何寶榮。其他演員被角色定義,他定義角色;其他演員被美定義,他定義美。他就是自己的時光機器,他活躍華語藝壇四分之一個世紀,歌壇影壇就有二十五年不衰期。
⠀⠀⠀⠀⠀
據說,梁朝偉有一次在內地,被張國榮的一個影迷悲情問話:『黎耀輝,你還記不記得何寶榮?』這個影迷當時記錄說,梁朝偉衝她的方向點了點頭。這個事情,在榮迷中傳播很廣,一歲一哭榮,張國榮節氣又到,不過今天,到我們這一代榮迷已經比哥哥還老,我倒是常常恍惚,不知道何寶榮還記不記得他的黎耀輝,他的前世。」
⠀⠀⠀⠀⠀
⠀⠀⠀⠀⠀
─ ─《#一寸灰》毛尖
https://bit.ly/3k39VVT
⠀⠀⠀⠀⠀
⠀⠀⠀⠀⠀
「春光驟熄,最終他愛的何寶榮並沒有兌現諾言,和他『從頭來過』。現在回想起來,梁朝偉的失落,其實並沒有比唐唐疏淺,他說過,在某一個面向,張國榮其實很像劉嘉玲,天生有著那種一個眼神橫過來,就可以將他的肩膀按壓下來的本事,而且,他心底下一片淸明,很難在戲裡遇見像張國榮那樣,一反手就把他深埋在十萬深淵底下的自己挖掘出來的對手,最重要的是,每一次和張國榮搭戲,他都實實在在感覺到張國榮不斷在戲裡釋放出成就他和圓滿他的善意。這不容易。尤其當兩個都已經是呼風喚雨、獨當一面的角兒的時候 ──
⠀⠀⠀⠀⠀
因此我一直都很相信,如果社會再開放一點點,如果運命再體貼一些些,梁朝偉應該不會排除讓自己去想像和張國榮之間的愛情會有開花結果的可能。因為純粹站在善待愛情的角度望過去,張國榮從來都是一個勢均力敵的對手,他懂得愛,也願意愛,並不是每一個在原則上懂得愛的人都願意在實際裡焚燒自己、滅絕自己去完整一段愛。而唯一橫在梁朝偉和張國榮之間的,我猜,不是抗拒,而是禁忌。至於那些風風火火的,為愛情崩得臉靑鼻腫的場面,黎耀輝和何寶榮其實都在布宜諾斯艾利斯一一體驗過了,梁朝偉在劉嘉玲身上找到的,只不過是一面終於可以讓他馴服下來,不需要再為愛情出生入死的箭靶而已。
⠀⠀⠀⠀⠀
而我並不否認這一篇稿子的投機成分。人間四月天。四月不應該只有林徽因,四月必須還有張國榮。對於八、九零年代的香港娛樂圈,我恐怕和你一樣,始終牽絆著太多絞不斷的情意結,張國榮很明顯是最飛揚跋扈,也最動魄驚心的其中一節。那個時候的張國榮,他一站到舞台上,整個舞台就活了,並且他在舞台上投射的,不單單只是一個張國榮,一個一貫自戀復自信的天皇巨星,而是一整個香港,一整個八、九零年代 ── 馬照跑舞照跳,人人甘心情願照為生活拚搏奮鬥的香港。我們都記得,那時候是香港最意氣風發,最自負,也最剛強的時代。
⠀⠀⠀⠀⠀
這也是為什麼,張國榮老讓我想起米蘭昆德拉說的『不朽』,雖然『不朽』其實是個挺老土的字眼,至少『傳奇』聽起來就時尙多了。但『傳奇』是個名詞,『不朽』才是一種精神,一種依戀,一種寄託。張國榮的不朽,是完全聽不懂中文的人也會瘋魔於他演出的程蝶衣;是怎麼鄙視廣東流行音樂的人會一聽到他唱『我勸你早點歸去』也會呆怔原地,一臉不置信但又一臉不可自拔地不願意淸醒,而且這麼多年過去了,歲月澆熄了靑春,我們卻始終沒有遇見第二個總算可以讓我們不再那麼牽掛張國榮的巨星。」
⠀⠀⠀⠀⠀
⠀⠀⠀⠀⠀
─ ─《#鏤空與浮雕》范俊奇
https://bit.ly/2UrMW9r
同時也有1部Youtube影片,追蹤數超過1,790的網紅李基銘漢聲廣播電台-節目主持人-影音頻道,也在其Youtube影片中提到,本集主題:「小小小生活:袖珍,貓,致消逝的年代與記憶」新書介紹 專訪作者:西樹(中國袖珍藝術家) 內容簡介: ★第一本袖珍圖文集‧21萬粉絲心動關注★ 當世界被縮小,呼吸都會慢下來。 「沒有人看得清瓷缽上的裂紋,我燒得太細了, 即使光線明亮也要湊得極近才能發現。 不過我很安心。 就...
「霸王別姬年代」的推薦目錄:
- 關於霸王別姬年代 在 一頁華爾滋 Let Me Sing You A Waltz Facebook 的最讚貼文
- 關於霸王別姬年代 在 一頁華爾滋 Let Me Sing You A Waltz Facebook 的最佳貼文
- 關於霸王別姬年代 在 鄭麗文 Facebook 的最佳解答
- 關於霸王別姬年代 在 李基銘漢聲廣播電台-節目主持人-影音頻道 Youtube 的最讚貼文
- 關於霸王別姬年代 在 煲劇學歷史History in Drama - 【電影分享:《霸王別姬 ... 的評價
- 關於霸王別姬年代 在 #霸王別姬- YouTube 的評價
- 關於霸王別姬年代 在 霸王別姬年代在PTT/mobile01評價與討論 的評價
- 關於霸王別姬年代 在 霸王別姬年代在PTT/mobile01評價與討論 的評價
霸王別姬年代 在 一頁華爾滋 Let Me Sing You A Waltz Facebook 的最佳貼文
還記得,去年哥哥生日前夕,《白髮魔女傳》與《夜半歌聲》修復版一起在台重映。電影的尾聲,畫面黑去,燈光亮起,全場觀眾沒有一個人趕著起身,我怔怔坐在椅子上,整個人被影廳環繞音響傳出的「從前和以後,一夜間擁有,難道這不算,相戀到白頭」緊緊包覆。有人云,還未觀看電影時,他的歌喉就已先聲奪人,似乎永遠聽不倦他時而激昂時而低語的熟悉嗓音,因為眼裡看的、耳裡響的、心裡念的,始終都是對一個人難以放下的深沉懷念。
⠀⠀⠀⠀⠀
平行時空的張國榮,今天六十五歲了,依舊眷戀那樣恆久駐足的瞳孔、笑容、唇角、側臉、後頸、五官、背影,真實到彷彿可以伸手觸摸,卻又虛幻到未曾流連這個人間。王家衛深諳其勾人魂魄之處,眉目如畫,柔中帶剛,看似飽經風霜、被孤獨淬煉出洞悉世事的雙眼,卻始終不失純真。幾年前,某一個四月一日或九月十二日,在這裡問了一個問題:多年後回頭來看,若說張國榮是一個超越時代的存有,不知你會同意多少?
⠀⠀⠀⠀⠀
並非僅止於他的表演、言行或是私生活,還在於他所挑選角色與劇本的慧眼獨具,更在於他從虛構人物中投入多少真實自我,激盪出多少觀眾與藝術之間的真實共鳴,從自身靈魂撐起整部電影的靈魂。要在這些電影中看見程蝶衣、何寶榮、宋丹平、寧采臣、旭仔這些角色,好難好難,那一顰一笑穿透了戲裡戲外,演繹的都是同一個永恆身影。
⠀⠀⠀⠀⠀
「無人如你逗留我思潮上。」
⠀⠀⠀⠀⠀
每個贗品都有真實的一面,每個角色也是。尤其《霸王別姬》,尤其〈當愛已成往事〉,現實的遺憾造就戲裡的悲劇,張力在於永遠無法抵達的彼岸,必得歸功於李宗盛的詞曲,以及帶出歌中戲與戲中情的這個人,張國榮、程蝶衣、虞姬重疊的回眸望穿秋水,抑鬱濃烈生死兩茫,過去無數唱功了得的版本始終無法取代如此至情境界,因為那是上輩子的愛恨繾綣,上輩子的深情回眸,上輩子的風華絕代,這個人間早已滄海桑田難為水。
⠀⠀⠀⠀⠀
今年年中,出版了第一本書《光影華爾滋》,緣分正是由哥哥所牽起,因此特地選擇將書籍篇章分類重新命名,以張國榮一句歌詞作為代表,做為對他的致敬與追憶,第一幕「不想擁抱我的人」,第二幕「一追再追」,第三幕「顏色不一樣的煙火」,第四幕「悲傷的語言」,第五幕「難以再說對不起」。時間並不喧嘩,然而演唱會上的真情流露,會跟著我們一生一世 ——
⠀⠀⠀⠀⠀
⠀⠀⠀⠀⠀
「你們會不會很快就不再記得我了?
我不是一個貪心的人,我只希望就是 ⋯⋯
如果有朋友問起你們,
八十年代香港歌星裡面都有誰,
你們隨便提起我,我就已經很滿足了。」
⠀⠀⠀⠀⠀
⠀⠀⠀⠀⠀
#生日快樂
霸王別姬年代 在 鄭麗文 Facebook 的最佳解答
亞洲現在最紅的、戲劇、電影、綜藝,
有哪些是台灣本土製作的?
亞洲現在最當紅的明星歌手,
有哪些是台灣公司培養出道的?
時間回推10-20年,
或許我們可以很自信的回答,
不管是電影、戲劇、音樂、
明星等流行文化,MIT出品,
就是品質保證,肯定叫好又叫座,
音樂好聽、戲劇電影好看、綜藝精彩又好笑👍🏻
⏳憶當年:
七八零年代,
中港澳所有想要發展的演員、歌手,
一定要來到台灣宣傳,因為 #台北正是當時 #華語流行文化的工業中心。
➤【1990年以前】
🎬電影
✨代表人物—林青霞
1973年以林青霞以瓊瑤的電影《窗外》正式出道,隨後紅遍中港澳及東南亞,
是瓊瑤式愛情電影巨星之一。
林青霞縱橫亞洲影劇圈近20年,
是走紅時間最長、從未被時代潮流吞沒的傳奇。
📝台灣言情小說家: 瓊瑤
瓊瑤寫了 65 本書,出產了 51 部電影,
1986 年後跨足電視,拍攝了 26 部電視劇,瓊瑤的名字可說是代表了一個時代。
小說改編的電影《庭院深深》和《女朋友》,分別獲得第9屆、第12屆台灣金馬獎優等劇情片獎,
小說改編的電視劇《還珠格格》
在東亞地區享譽盛名,
不僅在台灣、香港、中國大陸等地取得收視冠軍,在日韓和東南亞等地也深受歡迎。
🎤流行音樂
✨「永遠的軍中情人」--鄧麗君,
70至80年代為其事業高峰
知名度遍及中港澳、日韓甚至東南亞,
雖未曾踏上過中國演唱,
卻有著「有華人的地方,就有鄧麗君的歌聲」等盛譽,更被中國票選為「新中國最有影響力文化人物」,足見其廣大影響力。
➤【1990年代】
🎬電影
此時台灣經濟蓬勃發展,
有大量資金投入拍電影💰
1993年的經典之作,主要資金與製片方皆來自台灣的《霸王別姬》,
囊括了坎城影展金棕櫚獎、
金球獎最佳外語片、
英國電影學院獎最佳外語片,
也獲得奧斯卡最佳外語片的提名。
#此片代表了當時台灣在亞洲電影圈舉足輕重的地位,
#成為曠世巨作不可或缺的角色,
#在亞洲娛樂圈有極大的影響力‼
👉為何《霸王別姬》缺席華語電影界最重要的金馬獎?
【因90年代初期,台灣電影審查仍有「電影主創團隊中的中國人不可超過二分之一」的規定,即便《霸王別姬》的主要資金與製片方皆來自台灣,仍為此受限】
📺電視劇
#90年代為台灣電視的三國時代
1993年公布的「有線電視法」
使第四台合法化,
各種頻道開始大量增加,
陸劇、日劇、韓劇等陸續被引進,
各類電視劇展開激烈的市場競爭💥
🎤流行音樂
#金曲獎成立,各家唱片公司推出當家最紅歌星力拼各大獎項,
此時銷量百萬的唱片成為「產值高昂的唱片工業」,以張雨生,李宗盛,陳昇,伍佰等為重要音樂代表人物,
其後有周華健,趙傳,張信哲,辛曉琪,莫文蔚等創作大量經典歌曲。
90年代中後期,以張惠妹、范曉萱,李玟,許茹芸為代表人物,
其中張惠妹為金曲獎最佳國語女歌手獎 入圍及獲獎紀錄保持人(共計14次入圍,得獎3次)
➤【2000-2010年】
🎬電影
2008年魏德聖導演所拍攝的《海角七號》帶起國片風潮,#此時的台灣電影市場正處長期低迷、#缺乏資金,
以致於電影在宣傳上並沒有大量花費,
而是靠著BBS、部落格,以口碑累積出高人氣,票房突破新台幣5000萬後才開始吸引新聞媒體的目光。
📺綜藝
於2004年開播的節目《康熙來了》,
在兩岸三地的演藝圈一直保持著高話題性和影響力,為台灣最具代表性的長壽談話性節目,而該節目已於2016年停播。
📺電視劇
2000年代韓劇尚未盛行,
台灣有「華劇夢工廠」的美名,
期間代表作品為2000年《麻辣鮮師》、2004年《鬥魚》、2005年《終極一班》、2008年《命中註定我愛你》、
2010年《犀利人妻》…等。
🎤流行音樂
#台灣華語流行音樂的黃金十年
代表人物: 周杰倫、王力宏、蔡依林及後來的五月天、S.H.E…,也有許多馬來西亞、新加坡的歌手來台灣出道發展,
如: 林俊傑、孫燕姿、梁靜茹…
此時台灣音樂影響力遍及大中華地區🌟
近幾年國內雖持續有優秀的電影、音樂、戲劇輸出,卻已不能與台灣昔日流行文化的影響力同日而語😰以往穩居C位的榮景不在,#如今已由南韓獨占鰲頭,
強勢韓流不僅在亞洲颳起旋風,更席捲全球‼ 無論是KPOP、韓劇、彩妝用品、流行時尚、汽車、電子產品、韓食等等,
在世界各地都足見其廣大影響力。
為什麼近二十年南韓強的如此有感?
對於1970年代的台灣人來說,
怎麼可能會把南韓放在眼裡?
遑論買韓製的東西、甚至接受韓國文化?
他們是如何在短短一、二十年間成功的將韓流輸出全球?
答案揭曉,
1997年亞洲金融風暴後,
南韓總統-金大中 提出「文化救國」方針,
#將文化產業列為21世紀國家經濟戰略性支柱產業,#積極的推展文創業,#傾盡全國之力打造韓流,同時引導三星等大型財團組建文化產業基金提供支持。
1999年制定「文化產業振興五年計畫」基本法,規定政府每年總預算不得低於1%用於扶植南韓文化產業發展;
2009年成立「韓國文化創意產業振興院」,成為文創業最高推手。
金大中之後的每一任總統,也都將「韓流文化產業」當作國家的重要產業之一,🔺可以說是一場計畫性的 #文化攻堅戰!
👉南韓的「偶像文化」
偶像文化是 #最受親睞並 #具高黏著性的商品 (也可以說是另類的「造神運動」),
在成為偶像前,經紀公司軍事化的「練習生制度」,對於練習生進行嚴苛的訓練 (少則幾個月,多則能達到7、8年),
最終在激烈的競爭中脫穎而出的練習生將獲得經紀公司全力支持,
投入資源大力宣傳,因此這些年輕、有潛力的演員歌手紛紛擠破頭都想要往南韓發展,連台灣女孩周子瑜也是在南韓培訓出道而獲得極高知名度。
👉YouTube 的普及讓K-POP能在全球快速傳播
K-POP 的 YouTube 點閱次數從 2004 年到 2011 年暴增了十倍 (達 23 億次),點閱數暴風式的成長也直接反映在政府發給的 #文化發展預算金額上。Youtube點閱數越高,政府補助越多,K-POP發展更有力!
👉「置入性行銷」(簡稱 PPL ),
在台劇中幾乎不可能看到的置入性行銷,在韓劇中可說是鋪天蓋地的使用,
在政府法規的支持下,
無論是主角使用的商品、
穿戴的服飾、去過的地方、吃的食物,通通為產業帶來無限商機。(韓國電影、戲劇中,主角使用的手機通常為三星或LG)
👉善用「國際社群影響力」
美國流行音樂指標Billboard的「最佳社群媒體藝人」獎項,自2017年以來,已由南韓團體BTS防彈少年團連霸五年至今,
終結小賈斯汀 (Justin Bieber) 連霸五年的紀錄,此獎項顯示 #韓團在社群上的影響力已具備超越美國歌手的潛力,
也是南韓文化推廣成功的最佳證明!
(BTS防彈少年團自2017年也開始擔任UNICEF聯合國兒童基金會大使,
為杜絕兒童暴力計畫募得大量資金,
將韓流影響力發揮到極致)
👉南韓電影產業模式
南韓政府成立非官方性質的「電影振興產業委員會」,積極推動電影製作產業永續發展的政策,使影視工業獲得龐大的資金挹注,#增強製作實力與產品輸出能力。
2000年,南韓政府更將外國片佔有率由八成降至六成,使南韓國片佔有率大大提升!
2020年,南韓電影《寄生上流》同時獲得奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳原創劇本、最佳國際電影等四大獎項🏆
事實上,南韓在剛開始開放歐美電影時,
國片票房同樣是跌入谷底📉
#但南韓政府以法令給予相關保護措施,
#使電影產業能夠良性發展。
電影就像是個商品,不僅要開發、設計、
製作、同時也要有行銷,
在台灣國片賺不了錢的殘酷情形底下,
即便台灣知名導演如李安、侯孝賢、蔡明亮,屢屢在國際影展上取得佳績🌟
卻難以翻轉產業嚴峻的困境。
台灣欠缺的不是獲獎能力,而是對於「電影」商品面的長期思考與規劃!
在政府的全力支持、偶像文化的蓬勃發展下,南韓文化產業規模日益擴大,
只有五千多萬人口的韓國,
正透過文化輸出「侵略」全球,
台灣應該趁勝追擊,學習韓國模式,
將文化創意產業納入國家發展及核心政策,
並鼓勵、補助資訊產業共同推動文化創意產業,異業合作,相輔相成;
同時以電影、戲劇帶動觀光,連動帶動國內產業發展,形成良性循環!
找回台灣以往在流行文化產業中心的位置!!
霸王別姬年代 在 李基銘漢聲廣播電台-節目主持人-影音頻道 Youtube 的最讚貼文
本集主題:「小小小生活:袖珍,貓,致消逝的年代與記憶」新書介紹
專訪作者:西樹(中國袖珍藝術家)
內容簡介:
★第一本袖珍圖文集‧21萬粉絲心動關注★
當世界被縮小,呼吸都會慢下來。
「沒有人看得清瓷缽上的裂紋,我燒得太細了,
即使光線明亮也要湊得極近才能發現。
不過我很安心。
就像我知道,風燈裡的蠟燭是可以點亮的,雖然只有一瞬。」──〈相見已過千山〉
我漸漸明白,我做的,都是我所懷念的……
經年累月的痕跡,是來自時光的禮物;看似消逝的情感,其實未曾走遠。
本書集結37篇袖珍創作故事、300張作品圖,在西樹的袖珍世界裡,時光彷彿凝結在最動人的一幕。你我珍藏多年的記憶,也在縮小千倍的作品中,逐一被喚醒。
本書特色:
一、西樹藉溫潤、飽富情感的文字描述每件袖珍作品背後的故事,召喚你我的童年記憶,投入令人沉醉的景色與故事。
二、全彩印刷,圖片多達300張。在家貓、野貓的「亂入」下,畫面趣味討喜,又讓人忍不住捏把冷汗。這些小夥伴們既是最佳模特兒,也是渾然天成的比例尺!
作者簡介:西樹
中國廈門人,專職袖珍創作者。已完成作品有《寮房》、《山寺廚房》、《霸王別姬》、《老巷舊夢》、《夏》、《虎歲》。其作品曾在東京、大阪、台北、香港、北京、上海等城市展覽,在微博等媒體上擁有數量龐大的粉絲。2017年其作品紀錄片《細刻神工》在中央電視台探索發現頻道《手藝》第七季中播出。
霸王別姬年代 在 #霸王別姬- YouTube 的推薦與評價
紀念張國榮:90至00年代電影篇/《霸王別姬》角色有預示? / 竟然演過主旋律電影?/ 《色情男女》全員吊吊揈好震撼?/自編自導自演顯才華...(粵). ... <看更多>
霸王別姬年代 在 霸王別姬年代在PTT/mobile01評價與討論 的推薦與評價
霸王別姬年代 在PTT/mobile01評價與討論, 提供霸王別姬心得、霸王別姬年代、霸王别姬故事就來台鐵車站資訊懶人包,有最完整霸王別姬年代體驗分享訊息. ... <看更多>
霸王別姬年代 在 煲劇學歷史History in Drama - 【電影分享:《霸王別姬 ... 的推薦與評價
電影分享:《霸王別姬》Farewell My Concubine】 我本是男兒郎又不是女嬌娥小編在大學 ... 電影由清末一直到1960年代文革,兩人相依的命運、與京劇,都伴隨這時局跌宕。 ... <看更多>