LEO TỚI TẦNG 13 NHƯNG 'CHẲNG AI YÊU', THẾ LÀ #CAY QUÁ RA MV ĐẦU TAY
The 13th Floor aka Tầng 13 là một ban nhạc pop rock gồm các thành viên: Juki (vocalist), Quốc Bảo (bassist), Phatanour (guitarist) và Khoa Bùi (drummer).
Tầng 13 được thành lập vào giữa năm 2019 bởi Juki và Quốc Bảo, sau một khoảng thời gian dài thay đi đổi lại các thành viên thì đến cuối năm 2019 mọi thứ dần hoàn thiện hơn khi có sự tham gia của guitarist trẻ tuổi Phatanour và drummer Khoa Bùi.
Thời gian đầu thì mục tiêu lập nên ban nhạc cũng để nhờ Quốc Bảo "chơi cho vui" những sáng tác của Juki. Nhưng khi nhận được sự đồng ý tham gia của Phatanour và Khoa Bùi, cộng thêm khoảng thời gian hơn 1 năm tập tành gian khổ; cộng thêm cái sự "quá đã" sau khi lần đầu góp mặt tại show 'TÂY CORE KÝ' được tổ chức bởi Cây Guitar Rỉ, Hardcore Vietnam và Out The Run nên ban nhạc quyết định đi đến con đường hoạt động nghệ thuật chuyên nghiệp và lâu dài.
Trải nghiệm qua nhiều thể loại âm nhạc khác nhau và cũng... chẳng liên quan gì tới nhau, Tầng 13 quyết định theo đuổi dòng nhạc pop rock pha chút alternative rock, pop punk. Thể loại mang màu sắc trẻ trung, tươi mới phù hợp với độ tuổi của các thành viên của Tầng 13 cũng như đối tượng khán giả mà ban nhạc hướng tới.
Luôn đặt trong đầu những câu hỏi "Tại sao nhạc buồn thì phải buồn, nhạc vui thì phải vui?", "Tại sao nhạc vui không được buồn, nhạc buồn không được vui?"... Vì vậy, để tự trả lời cho những câu hỏi của chính mình, Tầng 13 đã cho ra lò 'CHẲNG AI YÊU (#CAY)' một cách cũng rất là "cay"!
Trải qua gần 10 lần chỉnh sửa, trải qua các bản master, final thứ 9, thứ 1,... cuối cùng #CAY cũng được hoàn thiện tại Grey Cat Studio của guitarist Phatanour - cũng như studio chính thức của Tầng 13.
'CHẲNG AI YÊU (#CAY)' là sản phẩm âm nhạc đầu tiên mà Tầng 13 cho ra mắt dưới dạng "Music Video nhà làm" gửi đến tất cả những bạn trẻ, cùng đôi điều muốn nhắn nhủ: "Đã buồn mà còn nghe nhạc buồn nữa là thúi quắc luôn đó mấy má, nghe nhạc dui đi, mặc dù nội dung cũng buồn ớ, ờ... nhưng mà dui!!!"
'CHẲNG AI YÊU (#CAY)' đã được lên sóng vào lúc 11 giờ trưa nay. Check ngay đường link ở phần bình luận nhé bà con!
同時也有18部Youtube影片,追蹤數超過2,300的網紅Meeia符瓊音,也在其Youtube影片中提到,《夯曲四十分》#4 這一場的主題是「音式搖滾」🤘 鬼叫系女歌手解封 把全部會出人命的歌排在一起 唱完的感覺:餓!死!了! 很久沒用這麼hard core的發聲位置,同時需要源源不絕輸入足以支撐將近一小時的表演,包括娛樂大眾的聊天,嗯我先睡一下。 下週有位DIVA要到我的小小直播來作客, 壓力中。...
core rock music 在 Sonic Deadhorse Facebook 的精選貼文
【Non-Confined Space 非/密閉空間】首張專輯《Flow, Gesture, and Spaces》Bandcamp已經上架,附上英文版的介紹。
Between the spheres of free improvisation, jazz, trap, and musique concrète, lies Non-Confined Space. The name of this Taipei-based duo – saxophone polyglot Minyen Hsieh and audiovisual electronica experimentalist Ge-Chun Cheng (aka Sonic Deadhorse) – aptly describes their approach to exploring the fertile space they find themselves in. Drawing inspiration from their differing musical approaches and worlds, plus energy from the lively Taiwanese music scene, Non-Confined Space is a bold and future-facing hybrid. Cheng deploys piles of samples alongside Hsieh’s versatile saxophone, resculpting the results into a sublime and boldly experimental debut album of beats and processed improvisations unlike anything you’ve heard before.
Taking its title from a philosophical textbook about free-jazz, Flow, Gesture, and Spaces is a revelatory introduction to the duo, mixing the utterly free improvisations of their live shows (exemplified with spontaneous straight-to-tape takes on two of the album’s ten tracks) with an approach to studio composition inspired by the philosophy of improvisation. Basic outlines – often borrowing chord movements from the likes of Coltrane and Wayne Shorter, or pulling beats from Cheng’s huge library – would be cut loose in studio sessions, later augmented by psychedelic post-production. Utilizing methodology from the eponymous book, Flow, Gesture, and Spaces is nonetheless based on “simple elements” as the duo put it, “rhythm, intervals, timbre, and energy.
As a pairing, Non-Confined Space seem to come from polar opposite ends of the spectrum, musically. Performing professionally since the age of 19, Minyen Hsieh first picked up the saxophone back in high school, going on to study with local jazz musicians, and eventually studying the instrument at Koninklijk Conservatorium in Brussels. He’s since made a vast array of music, from traditional swing to the loosened bop of his debut solo album Firry Path, and collaborations with pianist Shih-Yang Lee and legendary Japanese free-drummer Sabu Toyozumi. Non-Confined Space is Hsieh’s first deep foray into the art of electronic processing.
Ge-Chun Cheng’s primary solo project since 2007 has been Sonic Deadhorse. A sample-hungry outfit blending the “indulgence of the 70s, melancholy of the 80s, nihilism of the 90s, and isolation of the new century”, the project has produced a wide-range of sounds from post-Flying Lotus fusion beats to wild live performances of a club-influenced mix of post-rock, dubstep, and chiptune (documented on a 2016 live set for Boiler Room). Working as something of a one-man band has left autodidact Cheng well prepared to not only match the classically trained Hsieh, but to push his partner into wild new directions. “I can always get organic feedback and responses from Minyen,” explains Cheng. “It makes me want to put more elements and processing into the music, and to change style more often.”
Since first meeting at a jam session in Taipei City, Non-Confined Spaces have evolved into an improv outfit for the 21st century, as indebted to Aphex Twin and Squarepusher as they are to Archie Shepp and Sun Ra. The road to Flow, Gesture, and Spaces has seen the duo play for dance performances, visual exhibitions, and even live-painting. Their own live shows also include various interactive and audiovisual elements, consistently focusing in on those three core elements checked in the album’s title. Non-Confined Spaces is a project far from tied down, flirting with bass-heavy tropicalia on ‘Serotonin Cell’, psychedelic post-Madlib hip-hop on ‘Melodic Gesture’, and noisy electrified free jazz on ‘Entropy’. The latter is one of two live takes featuring drummer Weichung Lin and keyboardist YuYing Hsu – allies from the Taiwan scene – capturing the explosive spontaneity and uncannily wonky sounds of this unique duo reconstructing samples live on the spot. Flow, Gesture, and Spaces is a true journey into the heart of the unknown.
Tristan Bath
core rock music 在 Jason Loi Facebook 的最佳貼文
Throwback to Rock In Taichung with @arkiveband ! Awesome band, awesome musicians, awesome music!🤘🏽
.
@arkiveband @zenithmacau @justinemzenith @pnh_lugus @i_pnlam @beck__1999 @s.hoot
@rockintaichung @thinktwicemo ———————————————————
#band #macauband #zenithmacau #metal #core #melodichardcore #alternativerock #taiwan #taichung #rockintaichung #festivals #musicfestival #2019
core rock music 在 Meeia符瓊音 Youtube 的最佳解答
《夯曲四十分》#4
這一場的主題是「音式搖滾」🤘
鬼叫系女歌手解封
把全部會出人命的歌排在一起
唱完的感覺:餓!死!了!
很久沒用這麼hard core的發聲位置,同時需要源源不絕輸入足以支撐將近一小時的表演,包括娛樂大眾的聊天,嗯我先睡一下。
下週有位DIVA要到我的小小直播來作客,
壓力中。。。
每週一晚上八點半,夯曲四十分
👉YIPPI APP見👉搜尋MEEIA符瓊音
我的IG:MEEIAFOO
我的FB:MEEIAFOO
core rock music 在 [ NAMIKAZU ]ナミカズ Youtube 的最佳貼文
▼チャンネル登録よろしくお願いします!
丁寧なライフスタイルを提案するセルフドキュメンタリーチャンネルです。
原宿のBRIDGEで働く美容師、並木一樹の日常VLOGです!
今回はもうすぐフジロック2019ということで昨年行われたフジロック2018の振り返りVLOGをアップいたします!
ライブ映像はというよりはフジロックの雰囲気を感じれたらと、備忘録と言ったところですので気軽にご覧ください!
ライブはODESZAの映像と音のクオリティがとても高くて最高でした!
フェスの服装とか初めて行く方の参考になれば幸いです!
--------------------------------------------------------------------
◯今回使用したBGM
01:
02 :
03 :
04 :
by Epidemic Sound
--------------------------------------------------------------------
◯編集環境
PC:MacBook Pro (13-inch, 2017, Four Thunderbolt 3 Ports)
3.1 GHz Intel Core i5 /メモリ 8 GB グラフィックスIntel Iris Plus Graphics 650 1536 MB
◯編集ソフト : Adobe Premiere Pro CC
https://helpx.adobe.com/jp/premiere-pro/how-to/edit-videos.html
--------------------------------------------------------------------
※購入リンクはAmazonアソシエイトリンクを使用しております。
◯撮影機材
【メインカメラ】
・Sony a3
https://amzn.to/2ZHjwVr
【レンズ】
・28-75mm F/2.8 Di III RXD
https://amzn.to/31KrWgr
------------------------------------------------------------------------
インスタグラムも是非お気軽にフォローしてください!
◯Instagram
https://www.instagram.com/bridge_jojonamikikaz/?hl=ja
いろんな動画を上げていきたいと思ってますので、
チャンネル登録、コメントもお待ちしております!
次の動画も是非またみてください!
music by epidemic sound
http://www.epidemicsound.com/
core rock music 在 マイキ Youtube 的最佳解答
VO.タケヤキ翔
https://www.youtube.com/watch?v=EhkE7bi2Ruk&t=539s
ラトゥラトゥ デジタルシングル「時のメロディ/妄想ディーバ」ネットサイン会開催決定!
▼購入、詳細はコチラ
https://rw-point.com/muvus/cmdtyList.php?cat=L5h0BMqDGGYA
▼配信日
2020年5月2日(土) 18:00~
▼配信チャンネル
タケヤキ翔 YouTubeチャンネル
https://www.youtube.com/user/takeyakisan/videos
※配信途中で途中でインスタライブに切り替わります。
タケヤキ翔 instagram
https://www.instagram.com/takeyakisyou/?hl=ja
▼商品内容
2020.05/20(WED)配信開始
「時のメロディ/妄想ディーバ」
ミュージックポスター(A3)
¥2,000(税抜)
■収録曲
M1: 時のメロディ
M2: 妄想ディーバ
【MVはコチラ】
https://www.youtube.com/watch?v=4flloTNcPi0
M3: 時のメロディ(Instrumental)
M4: 妄想ディーバ(Instrumental)
※裏面のQRコード(URL)に記載のPINコードを入力すると音源をダウンロードできます。本品はスマートフォン、パソコン向け商品です。
=================================================
タケヤキ翔×マイキの音楽ユニット「ラトゥラトゥ」
ミュージックビデオ
https://www.youtube.com/playlist?list=PLMM7pSGbBaYfk5A-wMdwQqBlrw2O2c9Ga
歌ってみた/カバー
https://www.youtube.com/playlist?list=PLMM7pSGbBaYemKAvYSKRpQPYWiBxdlEV9
==============================================
ラトゥラトゥ1stミニAL「万華鏡エタニティ」発売中!
【各種配信サービス】
▼Apple Music
https://music.apple.com/jp/album/%E4%B8%87%E8%8F%AF%E9%8F%A1%E3%82%A8%E3%82%BF%E3%83%8B%E3%83%86%E3%82%A3-ep/1493892815
▼iTunes
https://music.apple.com/jp/album/%E4%B8%87%E8%8F%AF%E9%8F%A1%E3%82%A8%E3%82%BF%E3%83%8B%E3%83%86%E3%82%A3-ep/1493892815?app=itunes
▼LINE MUSIC
https://music.line.me/album/mb0000000001b04456
▼Spotify
https://open.spotify.com/album/5WZMYOQqJwxvq4enkphRoO?si=Gmd_DThISni4g0xytPX42A
▼レコチョク
https://recochoku.jp/album/A2001651472/?affiliate=4350010198
==============================================
ワンオクメドレーはこちら!!→https://www.youtube.com/watch?v=8iC1qgqLCUw
▼メドレー楽曲
WANIMA/シグナル
My First Story/ALONE
ONE OK ROCK/完全感覚Dreamer
UVERworld/CORE PRIDE
SCANDAL/瞬間センチメンタル
ASIAN KANG-FU GENERATION/リライト
Acid Black Cherry/Black Cherry
B'z/イチブトセンブ
RADWINPS/なんでもないや
今日もエンディングがうるさい